美术说课稿（一）：
课堂类型：
造型表现
课时：
1课时
教学目的：
1、了解近大远小、近高远低、近宽远窄的透视变化规律。
2、学习、了解视平线和消失点的透视概念。
教学重难点：
1、经过对周围环境的观察，发现近大远小的透视现象、能掌握简单的原理和规律，将透视知识应用于绘画中，使描绘的物象更贴近真实。
2、在绘画实践中应用所掌握的透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步发展儿童的观察力、想象力、表现力和创造力。
教具学具：
范图、作业纸、绘画工具
教学过程：
第一课时
一、组织教学：
二、讲授新课：
1、导入：欣赏，观察投影片中路的宽窄、栏杆的密疏、树木的大小等，你观察到了什么规律生：近大远小。
2、新授：
(1)师：是的，近大远小，就是我们这节课要学的《远近的奥秘》的基本规律。(出示课题：远近的.奥秘)在近大远小的透视现象中，除了近大远小的现象外，还有什么现象近高远低、近宽远窄、近长远短、近清晰远模糊、近鲜明远灰暗(色彩)
(2)什么是透视呢在生活中，我们发现同样的物体，在不一样的位置上，会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化，这就是透视现象。你们的在一望无垠的田野里，在大海上，我们向远处眺望，天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线，这就是视平线。当两边的树木向远处延伸时，就慢慢地消失在视平线的一点上，这点就是消失点。
(3)说说周围环境中的透视现象
(4)欣赏课本上的范图，让学生找图中的消失点。
(5)师示范
①先找到消失点。
②画出主要的透视线，如马路。
③按近疏远密、近粗远细的规律，处理好各条竖线、斜线。
④将物体的外轮廓简略表现出来。
3、本课练习临摹课本上范图讲解临摹作画的基本过程
(1)先观察中事物的特征，寻找出贴合透视变化的基本规律；
(2)构图(研究安排主体物的合理位置)；
(3)用线描表现(刻画主题物的特征)；
(4)整理画面。
三、学生作业，教师辅导
四、作业展示
五、拓展阶段：能够进行现场写生或者默写体现透视变化的作业
教学随笔：学生以前已经接触过写生课，所以对于静物写生已经不陌生了，主要看学生对近大远小的透视关系掌握得如何，从作业的总体看来，学生还需加强练习。
美术说课稿（二）：
大家上午好，我是来自前进小学的美术教师，我的名称是xxx，今日我为大家带来的是小学三年级美术课程《老房子》一课，请各位教师多提宝贵意见，感谢。
教材分析：
每一条街巷，每一栋老屋，每一座桥梁，每一尺驳岸，都有许多感人的故事和关丽的传说。《老房子》一课，着重引导学生从观察老房子的外形特点，了解老房子的昨日和今日，让学生能真正触模城市的文脉，品味城市的精神，并在身临其境中感受某种特殊的气氛，产生相应的情绪，并用美术的形式表现出来，这是本课的立意所在。
用写生或记忆画的形式将拦房子在此刻画面，是记录学生直接体验的一种美术活动。经过学习，学生不仅仅要了解本地区的老房子的特征，还要对各国、各民族的老房子的建筑有所知晓。
教学目标：
(1)认知目标：观察、寻访本地老房子，对各国、各民族、各地区老房子的'建筑风格有所了解。
(2操作目标：用写生、记忆画或语言表述的形式描绘老房子。
(3)情感目标：经过对周围老房子的写生或记忆画的练习，让学生感受家乡老房子别具风格的古朴美，从而增强学生的民族自豪感和荣誉感。
教学重难点：
教学重点：用写生、记忆画或语言表述的形式描绘老房子。
教学难点：如何表现老房子历尽沧桑的陈旧感及别具风格的古朴美的体现。
教学准备：
师生共同准备：
a、课前采访祖辈老人或建筑师及查寻有关资料，对本地老房子进行初步了解。
b、收集各国、各民族、各地区之房子的建筑、照片及文字资料。
c、画夹、铅笔或钢笔、水粉、油画棒等写生工具。
教学过程：
一、讨论、引领阶段：
学生将收集的各种老房子资料进行分享、交流。
结合各文字资料、讨论各国、各民族老房子有什么特点
引导欣赏一些老房子的写生作品，并针对作品提出相关问题：
1、你喜欢哪一幅写生作品，为什么
2、你喜欢哪种表现形式，能否学着用自我喜欢的形式表现作品
3、如果让你来画，你准备如何表现
二、示范、提示阶段：
利用实物投影仪或幻灯片，根据一张老房子的现场照片，讲解写生时取景与构图，并做相应的示范。
提出外出写生注意事项：
写生时注意安全。(不要逗留水池边、马路上、建筑工地等地。)
美术说课稿（三）：
一、说幼儿
美术活动是幼儿园艺术教育的手段之一。经过美术活动能够培养幼儿的美术兴趣，使幼儿初步具有感受美和表现美的本事。我研究到小班幼儿年龄小的问题，它们对身边的事物充满了好奇，喜欢观察，喜欢动手学着做。在日常生活中，幼儿对他们生活习惯很感兴趣，同时也对牙刷设计的花纹和图案充满着好奇，幼儿有异常喜欢在学中玩，玩中学，为此，我设计了“天天刷牙好”这一装饰活动。
二、说资料
在幼儿教育实践中，很多艺术教育的资料是来源于生活，活动资料的选择是以幼儿已有的生活经验，实际需要为基础，还要根据《规程》及《纲要》的有关精神来确定。
本活动贴近生活，取材来源于生活，是幼儿所熟悉的，易于理解的。能让幼儿在活动过程中充分表现自我的情感和体验，并运用所学的技能技巧，自由自在地把自我在日常生活中对牙刷的感知表此刻自我装饰的作品中，有利于艺术目标的实现。
三、说目标
《纲要》对于艺术教育目标的要求是：能大胆地表现自我的情感和体验，能用自我喜欢的方式进行艺术表现活动。根据这一要求，我结合小班幼儿的年龄特征及教材本身的特点，我为本活动制定了两个目标：
1、初步养成良好得卫生习惯，学习正确得刷牙方式。
2、尝试沿着一条线段自上而下地画短线，初步学习正确得握笔姿势。
四、说准备
1、知识准备：为了让幼儿更生动、简练的勾画出各种纹样，我打算事先让幼儿观察了解牙刷
2、物质准备：根据资料及目标的需要，为了让幼儿画出更漂亮的牙刷，我为此活动准备了以下材料：范例、牙刷一把、画纸、蜡笔、录音。
五、说教法学法
教要有法，教无定法，贵在得法。为了到达预定的教学效果及研究幼儿的年龄特征，本活动运用了示范与范例法、观察分析法、操作法来帮忙幼儿建立起各种学习资料之间的联系，加深他们对牙刷认识和理解，并大胆设计出自我喜欢的牙刷。
下头我对所运用的教学法做一个简单的介绍。
1、示范与范例法：教师直接操作给小孩看，学习一些关键的技能，如：设计图案，色彩的搭配等。出示范例是为了丰富小孩的创作资料，扩大小孩的视野，以到达逐步提高的审美本事。
2、观察分析法：在教师的引导下，幼儿经过各种感官感知牙刷的外行、色彩、特征等，用脑思考各种观察过的图案、形状、特征进行比较，从而积累内在图式，深化表象。观察牙刷，并分析牙刷的特点，激发幼儿的设计及表现欲望。
3、操作法：幼儿动手操作装饰牙刷，在与教材的相互作用的过程中惊醒探索和学习，获得装饰牙刷的技能。操作法对幼儿学习美术具有决定性意义，因而操作是本活动的主要环节。布卢姆提出：只要有足够的时间和机会，每个幼儿都能到达高水平的学习。所以，在操作中，我想尽量让幼儿有充足的时间来操作材料，在充足的时间里积累经验，以获得装饰技能。
六、说过程
根据幼儿的年龄特点和本活动的目标要求，我设计了以下几个环节。首先，出示教具，引发幼儿的兴趣；其次是欣赏范例，幼儿观察，教师讲解示范；之后让幼儿操作，自由发挥，把自我的'想法表现出来；最终在欣赏作品中，交流、分享装饰的乐趣。
下头对每一个环节做一个具体说明：
1、导入课题
教师：请小朋友们张开你们的小嘴巴，让教师来看看你们的牙齿。（教师总结：你们的牙齿好白呀！）为什么你们的牙齿这么白了？你们每一天刷牙吗？你们是怎样刷牙的？（告诉幼儿正确的刷牙方法）
2、观察实物，引发兴趣
“兴趣是最好的教师”，出示漂亮的牙刷是为了能吸引幼儿的注意力，教师就能够顺水推舟的提问：“小朋友们想不想也有这样一把漂亮的牙刷？”激发幼儿的创作兴趣。
（1）教师：小朋友们，牙刷是什么样貌的了，牙刷的毛又是什么样貌的呢？（出示牙刷）
教师小结：牙刷的毛是短短的，直直的，排列的很整齐。
（2）教师和小朋友一齐讨论刷毛的画法。
教师：小朋友们你们听谁在哭啊（出示一张画好牙刷可是没有刷毛的画纸。）
3、欣赏范例，幼儿观察，教师讲解示范
（1）幼儿欣赏范例：我想经过欣赏范例能够让幼儿直观的理解牙刷毛的特点，也让幼儿在欣赏不一样范例的基础上感受色彩搭配的效果，为下头的装饰活动垫下基础。
（2）教师师范讲解：我想教师示范讲解的方法，直观且易于幼儿理解和掌握。研究到小班幼儿的本事相较之下较差，所以我才采取示范的方法，让幼儿对整个绘画有个整体的了解，进一步为装饰做好准备。
4、幼儿操作，教师巡回指导
（1）在幼儿操作时，我想教师应当指导幼儿发挥想象，并及时给予鼓励和表扬，这样做是为了树立幼儿的信心和发挥想象。
（2）在活动中，引导幼儿注意牙刷毛的特征。这时，我想教师应当启发幼儿思考，怎样才能把牙刷毛画得更漂亮，这样能够让幼儿在探索中获得知识和技能。教师还应进行个别指导，让幼儿在不一样水平上得到发展。
5、欣赏作品，分享乐趣，让幼儿欣赏同伴的作品，能够使他们体验到创作和与同伴一齐欣赏作品的乐趣，以到达放松情绪的目的。
6、律动《刷牙歌》结束
美术说课稿（四）：
一、说教材：
线描画：线描画是用线条的变化来描绘对象及其形体结构的绘画方式，是最古老也是最原始的一种绘画方式，也是我国传统绘画的方式之一。线描画的绘画工具比较简单，能够用勾线笔铅笔油画棒钢笔等，利用点线面来进行绘画，既能够对物象进行细致入微地刻画，也能够对物象进行简单地艺术处理；既能够进行造型练习，亦可作为艺术家表达情感的一种表达方式。
我班幼儿在经过简笔画的练习基础上，再进行线描画的练习，会使其绘画的精细方面和手眼协调方面，有很大发展。不仅仅提高幼儿的绘画本事。同时能提高幼儿专心做事的本事。更能激发幼儿的绘画爱好。
幼儿在欣赏发明感受线条美的同时，大胆进行创作，不仅仅能将幼儿零碎的经验加以提炼，并且与[纲要]中提倡的“教育生活化生活教育化”的理念相吻合，同时在大班开展线描画，能引导幼儿经过“观察-想象-发明-表现-创新”系列活动，有意识地锻炼和培养幼儿的观察力想象力，促进个性的发展。所以，我把线描画作为这学期我班美术特长练习的主要资料。由此我设计了此次活动。
二、说目标
1、学习用线条的形状变化和疏密罗列来装饰鱼。
2、激励幼儿按自我的想象大胆创作，发展幼儿的初步的创新本事。
3、向幼儿进行人与天然和谐相处的环保教育。
活动重点：
学习用线条的形状变化和疏密罗列来装饰鱼。
活动难点：
激励幼儿大胆想象和创作。
三、说活动打算：
1、多媒体课件[海底世界]
2、画好的线描画作品其他小朋友画的线描画鱼
3、欣赏教师的作品
4、白纸，铅笔
四、说教学方法：
选用适当的.教学方法，能起到事半功倍的效果，依据[纲要]的精神和本班幼儿的年龄特点，我采纳了以下的教法和学法：
1、多媒体教学法。借助多媒体手段进行观察欣赏演示，则更为简洁生动，简单吸引幼儿的注重。本次活动设计中，我经过幻灯片的展示，让幼儿感受到鱼宝宝身上线条的纹样美图案美；
2、观察比较法。观察法即运用观察进行教学的方法。经过观察，幼儿既构成了准确的形体印象，又把握了局部的细节特点。而在观察中进行比较，则能让幼儿更加直观地感受不一样的创作手法带来的不一样效果。本次活动中，为了让幼儿直接感受点线面的疏密变化和规律性对装饰效果的影响，我采纳了观察比较的方法，让幼儿在观察比较三幅特征明显的线描画作品中，发明装饰过于[]繁杂无规律，装饰手法单一缺少变化都不能给人带来美的享受，从而有效地突破了本次活动的重难点。
3、欣赏评价法。欣赏评价法指的是将幼儿不一样特点的作品进行对照评价，肯定各自的特点。在本次活动的最终环节，我采纳了欣赏评价法，在欣赏的同时环绕两个问题展开点评：
问题1“你最喜爱哪个鱼宝宝为什么”使幼儿在审美的同时天然地习得经验，为下次经验迁移做打算。
问题2“你是用怎样的线条和图案来装饰鱼宝宝的”让幼儿用语言将自我的装饰意图表达出来，到达分享和交流的目的。在这一环节，教师和同伴的欣赏与评价能让幼儿体验到活动带来的愉悦感和成就感。
五、说活动程序：
共有5个环节：
1、观看多媒体课件：欣赏海底世界各种各样的鱼的花纹，引导幼儿说出鱼儿身上花纹的特点。
(导入活动，观看[海底世界]，初步感知欣赏各种各样的鱼。)
(1)教师语：在美丽的大海里，生活着许多欢乐的鱼宝宝，他们和鱼母亲自由自在的在海洋里嬉戏玩耍，一会儿在珊瑚里捉迷藏，一会儿在比赛游戏，一会儿又凑在一齐说着悄悄话，可快乐了。然后请幼儿讲讲自我最喜爱哪条鱼，它是什么形状的身体各部位的名称以及身上的花纹是什么样的特殊是对形状怪异的鱼，启发幼儿尽可能讲具体一点。
2、欣赏课件：欣赏小朋友的作品，引导幼儿说说他们的画用了那些线条装饰的，并进行比较。
再欣赏教师的作品，让幼儿学习装饰鱼宝宝的基本方法。我同时逐个展示各种点线面(即根据幼儿回答展示各种线形和点形装饰)，既增强了趣味性，又有效地发挥了教育的功效。
(欣赏幼儿绘画作品，请幼儿互相说一说，这些鱼的形状及装饰的线条，说一说它们是什么样的有什么样的花纹。)
示范讲解几种鱼的画法：(欣赏教师的作品)
(1)请幼儿说说教师画的画都用了什么线条来画各种各样的鱼。
(2)教师在幼儿最喜爱的鱼身上示范画出各种形状的线条，并重点讲解如何处理线条的疏密关系。
(3)请幼儿来装饰几条鱼宝宝。
(4)引导幼儿讨论，你打算画一条什么样的鱼
3、经过比较，了解点线面的疏密变化和规律性对装饰效果的影响。为了帮忙幼儿理解线描画抽象的形式美的构成规律。我选择了三副特征明显的线描画作品(图一：装饰过于繁杂无规律；图二：装饰手法单一缺少变化；图三：疏密变化恰当有必须规律)，幼儿经过观察比较，在教师的追问：“这两个鱼宝宝美吗为什么”的过程中交流探究发明，从而掌握线描画的基本规律，为接下来的创作供给支撑。
4、幼儿创作，教师指导要点：
(1)激励幼儿大胆想象出各种奇形怪状的鱼，看谁想的和别人不一样。
(2)启发幼儿用不一样的花纹装饰鱼，并注重线条的疏密变化。
(3)帮忙本事差的幼儿变化各种线条花纹。
5、欣赏评析作品
(1)请幼儿自由互相讲述自我所画的鱼
(2)请个别幼儿谈谈自我喜爱哪一条鱼，为什么
(3)教师小结：
今日，小朋友帮忙鱼母亲找回了鱼宝宝，并且鱼宝宝身上的花纹都十分美丽，线条的疏密也很好，鱼母亲感谢你们了，此刻我来当鱼母亲，小朋友来当鱼宝宝，我们一齐游到大海里去做游戏吧。
六、效果预测：
整个活动我以小孩的爱好为出发点，在活动设计中，我既赋予小孩技法上的帮忙，又赋予小孩充分的创新空间。活动中我始终作为幼儿的支持者引导者和合作者；充分尊重每位幼儿的创新，肯定接纳他们独特的审美观和表达方式，让幼儿在特殊宽松开放愉悦的环境中感受美表现美。根据对本次活动教法与学法的选择与教学程序的设计，估量活动的重难点将会得到突破。可是由于小孩存在个体差异，所以，我在活动中还将根据小孩的基础和本事水平，赋予相应的指导，使小孩在原有的水平上得到最大限度提高。
美术说课稿（五）：
今日我说课的题目是《在美术世界中遨游》，下头我将从教材分析、教法学法、教学过程、教学评价、板书设计五个方面，进行我的说课。
一、教材分析
1、本节课在整体知识结构中所处的地位和作用
本节课资料是人民美术出版社出版的义务教育教科书七年级上册第一单元《在美术世界中遨游》（出示板书），经过本节课的学习，使学生对以后的美术课程学习产生浓厚的兴趣，确定本节课在整体知识结构中起到一个统领下文的铺垫作用。
2、教学资料：
本课经过学生对相关知识的学习，丰富学生的美术知识，开阔学生的眼界，遵循学生的身心特征，他们的逻辑思维仍需要很多感性经验来支持；想像力中的现实性不断发展；情绪易受到外界环境的影响，具有很大的易动性、冲动性。经过本节课的学习给学生供给一个较为全面的认识美术世界的机会，加强对美术不一样种类的了解。
3、教学目标：
根据《新课程标准》的三个纬度和学生的心理特点及认知特点，我确定本节课要到达以下几个目标：
知识与技能目标：
本课以材料的不一样来区分画种，力求使学生明白：画种的不一样，是因为画家使用的材料的不一样。使学生掌握对美术作品分析、理解、评价的本事。
过程与方法目标：
本节课经过很多欣赏，教师正确引导，对中西作品分析比较，让学生在了解美术的基础上对绘画、雕塑、建筑、工艺美术有一个清晰的认识，并能够正确掌握美术作品的分类，学会用新型的美术材料来体现美。
情感态度价值观目标：
经过对美术作品的分析评价，让学生了解美术作品是人类的宝贵财富，培养学生对美术学习的兴趣，掌握正确的评价方式。让学生打破时空，不拘一格的在美术世界中寻找美，发现美，从而创造美。
4、根据我对教材分析和理解，我确定本节课的教学重点、难点
重点：
欣赏，让学生对各种美术作品的造型方式、表达方式和形式美感进行了解和掌握，从而进行对美术作品制作材料的分析比较。
难点：
具体分析、理解本节课所学的资料，使学生能够独立、正确地理解美术作品所用材料的不一样而带来的.不一样画面效果。
二、教法与学法
教法：
根据教材的特点及学生的情景，我主要采用探究式的教学方法。
在整个教学过程中我遵循“教为主导，学为主体”的教育思想和初中一年级学生心理特点，我采用引导教学，用幻灯片放映不一样种类的美术，激发学生的兴趣，勾起学生主动学习的求知欲望，然后提出问题分组讨论、探究“是什么决定了美术门类的不一样？”之后放映各种不一样种类的美术作品作比较，让学生在头脑中对本课所学的资料有一个完整的感性认识；突出本课的教学重点。
学法：
遵循“学为主体“的教育思想，做到学与思紧密结合，让学生先认真观察，在欣赏过程中，进取思考，及时提问，领悟到学习的要点和难点。充分调动学生的进取性，培养学生的合作探索精神，并养成认真细致的学习态度。
三、教学过程设计
我将从课前准备—激趣导课—探究欣赏—思考讨论—教师总结，几个方面进行我的教学。
1、课前准备
教师准备：很多的各种不一样材质的美术，让学生欣赏，讨论。
学生准备：收集自我喜欢的美术作品。
2、激趣导课
首先，我以问题挑战学生：
（1）你们见过哪些美术作品？
（2）他们的材质分别是什么呢？
并以展览的形式把教师和学生课前收集的布置在教室的墙壁上，让学生带着问题互相欣赏，向学生展示美术世界的丰富多彩，为学生创设一种置身于美术作品之中的氛围，引起学生的学习兴趣。
之后，再欣赏课本上的，提出问题：如图《父亲》，《人桥》“同样是画人物，它们有什么不一样”让学生在思考探究中对本节课所学的资料产生好奇，感受不一样材质带来的不一样效果。
最终，在学生思考的同时我会给学生准备一些不一样种类的绘画工具，像国画工具、油画工具、水彩画工具以及其他种类的绘画工具给学生看。让学生能正确的确定出美术作品是用哪些绘画工具完成的。
本环节主要让学生在教师的引导下自主学习本节课的教学资料。
3、探究欣赏
美术是运用必须的物质材料经过造型手段，创造出来的视觉艺术。想了解它丰富多彩的资料吗？让我们一齐在美术世界中遨游。
我首先充当导演，让学生在游戏中，一边看作品，一边正确地找出作品使用的材料。
让学生甲指出油画《父亲》，学生乙找出油画用的材料；学生甲出示卡片——“浮雕”，学生乙找出书上中的浮雕；学生甲出示“水彩画”的卡片，学生乙就要从课本外找出一张水彩画的作品。让学生在游戏中分清楚作品是用什么材料完成的。
然后，回到课本上的，具体地分析每幅作品。由于材质的不一样，使得美术作品效果截然不一样。以学生的探究为主，教师适当地加以补充。
如前面所观看的《父亲》——《人桥》对照，提问：“同样是画人物，他们有什么不一样？”学生讨论后，教师总结：《人桥》记录的是解放战争时期大军渡江，架桥部队撑起浮桥，配合主力部队向敌人进攻的场面。
画面以黑版为主，套以橘红、黄绿二色，在比较中表现出硝烟四起、火光冲天的战斗气氛，映现出士兵奋勇前进的身影。红、绿二色叠印产生的中间色和点点留白丰富了画面的色彩。而油画《父亲》画面有一种杯具性的震撼力。
这幅油画作品以细腻的笔触和丰富的色彩，表现了生活在贫困中的老农形象，画家借此来表达对农民的同情和热爱。让学生了解两幅作品的背景以及根据所选择的不一样材质及效果。
为了检验学生掌握知识的程度，我又从课本之外找了一些不一样种类的，让他们做出比较。
最终总结出，美术的四大主要门类有：（出示板书）绘画、雕塑、建筑、工艺美术。绘画又包括中国画、油画、水彩画、版画等。
在这一环节，主要让学生经过对的很多欣赏比较，自我体验美术作品由于材质的不一样所带来的不一样效果。
4、思考讨论
了解美术四大类后，我会继续让学生对刚才所观看的进行讨论：
《家庭组》——《马赛曲》：“同样是雕塑，表现手法不一样，效果有什么不一样？”
《出水芙蓉》——《故宫太和殿》：“中国画与中国古建筑之间有什么联系？”
在探究欣赏比较中让学生了解本节课的学习资料，掌握不一样材质的基本特点。
在这个环节主要让学生在讨论中学习本节课的教学重点，从而把整个教学过程推向高潮。
最终，找出一些留给学生作课外的探索，如设计领域的广告有不一样的材质构成。经过课外的探讨活动，使学生进一步地学习知识，为他们创造探究性学习打下基础。
在整个教学过程中我让学生掌握本节课所学资料的同时，经过课外的探索与发现，让学生对本节课有一个整体的认知与提高。
5、教师总结
本节课经过对的很多欣赏，让学生在了解美术的四大门类中，感受祖国那份几千年来沉甸甸的美术文化。
学生经过对美术作品直接的感受，引导学生观察作品，让学生看出不一样画种的不一样效果。
使学生能够独立、正确地从美术作品中，按工具材料的不一样认识美术作品的门类。
为了丰富学生的知识，加深学生对本节课的理解，在本节课最终我将给学生推荐以下相关的学习网站和书籍。
四、教学评价
经过本节课的学习，我遵循“教为主导”的作用，让学生在欣赏、比较、归纳、总结几个方面深入学习。
让大部分学生到达能够自主、正确的掌握本节课的教学资料，并且让个别领悟性较好的学生到达除了掌握本节课的基本教学资料以外，还能够独立、创新、发挥自我的个性，经过自主学习和师生共讨，到达一个更高的认知水平。
最终，让每一位学生都能经过本节课的学习对美有一个更深的认识和理解。
五、板书设计
（略）
美术说课稿（六）：
一、说教材
本节课是江西版小学美术第六册第二课的教学资料，是“设计应用”学习领域的课业。是围绕航天器这一主题的造型设计课。
本课很好的结合了时代的特点，展示高科技的风采，人们已能飞向太空，并能在太空中生活，人类已历史性地把旅游的范围开辟到了地球之外。从而引领学生进入到一个全新的创作空间。而本课的教学重点是引导学生展开想象，经过剪刻、卷曲、黏接、描绘等方法，运用饮料杯、盒子、旧挂历、彩纸、泡沫、筷子等各种废旧物创造出新颖的航天器。
1、教学目标
知识目标：增长太空知识，并了解航天器的各种用途。
技能目标：培养学生的想象力，学习掌握剪刻、卷曲、黏接、描绘等多种制作方法，制作不一样的飞行器模型。
情感目标：从中体验创作的乐趣，并培养学生的爱国热情。
2、教学重、难点：在于飞行器的造型设计。如飞船的外形要为功能服务，造型、颜色处理要时尚、现代，模型要坚固、扎实等。
3、解决重难点的方法：经过文字、、影片介绍，加深学生对航天器的了解，
让学生分析它的特点，并亲自动手创作。
二、说教法：
本课的教学过程主要强调师生的互动，在整个教学过程中，教师只是作为学生主动建构知识的帮忙者、促进者，而不是知识的传授者、灌输者。基于以上我对教材的理解本课的基本设计思路是：经过很多的文字、、影片等介绍，给予学生很多的信息，丰富见识，开阔眼界，加深对太空航天飞行器的了解。这样便能给学生的创作理清思路奠定基础，学生才能有更丰富的创作原素，来构思自我在想象中太空的样貌，而后让学生将自我的想法与独特的创意，大胆地创造出来，教师在技法上加以指导与启发，使学生创作出新颖的航天器。所以，本课我主要运用了范例展示法、引导发现法、直观演示法、小组合作探究法和自评、互评法来进行教学。
三、说学法
学生是学习的主体，要让学生能主动进取的学习，选择方法是很重要的，人文主义心理学家罗杰斯的人性观点认为：“在优化的人文环境、心理环境中人会全面发展自我的潜能。”所以，我采用了人性化的方法指导，在为学生创设尊重、和谐、理解的人文环境的基础上，经过引导学生看一看、说一说、论一论、做一做、评一评的学习方法，学生的思维真正获得解放的状态下天然会展开想象进入美术创作的境界。
学具准备：饮料杯、盒子、旧挂历纸、彩纸、泡沫、筷子、剪刀、双面胶等。
四、说教学程序
如果说钻研教材，研究教学与学法是搞好教学的前提和基础，那么我认为合理优化地组织教学过程便是成功的关键。这一课时我设计以下教学环节：
（一）创设情景，激发兴趣
１、欣赏神舟五号升空的影片，吸引学生的注意力，激发学生对本课学习资料的浓厚兴趣，使学生对太空产生无限的联想。从而引入课题《飞向太空》，并由学生讲述课前收集到的有关太空与航天器知识。
（二）观察比较，启发想象
1、带着问题欣赏各种航天飞船的。
（1）航天飞船的基本型都有哪些形状？
（2）航天飞船的颜色是怎样的？
欣赏完后，让学生说一说航天器都有哪些外形，颜色是怎样的，学生在说的过程中天然而然的会掌握航天器的造型特征，认识到航天器形状是多样的。
2、出示两幅空间飞行器的造型图（神舟五号与另一架飞行器），比较分析它们的造型特征，并讲授飞行器各部分的主要功能，为以下的创作做铺垫。
（三）分部讲授，掌握技能
学生在上一环节中对航天器产生了极大的兴趣，处于最佳的学习状态，这时教师出示材料，揭示讲授航天器的制作方法：
想——外形
经过以上的.讲解，让学生小组讨论并自由说说自我心中想制作的飞行器外形是怎样的，都有哪些功能。这时教师引入到第二步的教学。
选——材料
教师出示各种形状的材料，让学生想一想这些材料能制作飞行器的哪些部位，如航天器的大外形、发动机、喷火器、导航器等。
剪——形状
这时教师能够加以示范，如飞行器尖形的头和喷火器的剪贴、卷曲的方法，使学生理解剪曲的制作方法。
贴——组合
教师简单示范粘贴组合飞行器的各个部件，这是制作飞行器的最终一步。
（四）动手创作，激励创新
1、让学生以四人为一小组进行设计，利用不一样材料的特性，制作独特的飞行器模型，在模型上，能够绘制自我喜欢的图形，涂上自我喜欢的颜色，写上飞船的名称。同时增强了团体协作精神。
2、教师随堂巡视指导，并对学生制作上的问题及时解决。
（五）作品展示，自评互评
举行一次“太空遨游会”，分成多个小组，以宇宙中各种星球和飞船的名称命名，进行太空知识的讲解，展示自我的“航天器”，相互进行交流和学习。这一环节的设计是为提高学生的鉴赏本事和口头表达本事，把问的权利和评的权利都交给学生，鼓励他们大胆自由的表述自我的创作意图、对别人作品的看法等，真正体现学生的主体意识，让学生体验成功的喜悦。
（六）课堂小结，拓展延伸
在上头教学的基础上，教师进行课堂小结。
这样的课堂设计，使学生赏、说、做、评相结合，体现出了学习和美育相融，是美术大纲教学的要求
课后拓展：除了人类以外，还有植物种子、动物也能够飞上了太空，然后会发生一些什么事情呢？让学生充分展开联想，经过绘画的形式体现出来。
五、板书设计
板书能体现出一堂课的教学思路，所以在教学中，应将教学过程与板书相配合，与范图、多媒体课件相对应，做到和谐一致。以下是我的板书设计：《飞向太空》
制作方法：想——外形
选——材料
剪——形状
贴——组合
美术说课稿（七）：
一、教学目标：
我的教学目标能从学生角度出发，结合教材把目标分成三个进行教学。
1、知识目标：初步了解公益招贴画的概念，设计方法、设计要素、形式美要求；培养学生良好的设计思维方式。
2、技能目标：学生能用简洁的造型语言设计主题招贴画，初步学会合理选择图形，控制画面的构图及色彩等知识。
3、情感目标：培养学生关注生活、热爱生命的情感，加强学生对人类生存与发展的思考。
二、依据教材资料和学情分析，我确定本课教学的重点和难点：
重点：招贴画图形的选择与主题的关系。
难点：招贴画图形大小位置的处理与主题的.关系。
三、教学准备：
教师准备：美伊战争、和平鸽资料、表现和平主题的招贴画。
学生准备：图画本、彩色笔、油画棒等。
四、教学方法：
依据本课资料，我以欣赏，提问，分析引导，启发，交流讨论等方法，让学生感受公益招贴画的设计方法及设计意识的构成。本课以多媒体课件贯穿课堂，经过直观的及优秀作品，到达本课的教学目的。
五、教学过程：
我的教学过程是这样安排的：
导入新课——讲授新课——学生活动——作业评价——课后小结
（1）创设情景：导入新课以和平为主题，联系事实，用战争带给人类的灾难，激发学生对和平生活的热爱，并思索如何表达自我热爱和平反对战争的感情，从而引入和平鸽这一标志性形象。
（2）讲授新课：教师讲述和平鸽的由来小故事，经过欣赏和平鸽的绘画形式的作品，启发学生思考还能够怎样表现和平题材，表达你对和平的热爱。展示和平题材招贴画，介绍招贴画的概念，引导学生分析招贴画，招贴画的要素及特点，注意图形选择和主题表达之间的必然联系，构图与主题表现、形式美感之间的联系，具体到图形的大小，位置，色彩的处理。
（3）学生活动：由和平题材的招贴画拓展到其他公益招贴画，让学生多个角度去思考，关注社会，激发学生对生活的关爱和思考，选择适宜的主题，运用富有创意的构思，设计一幅公益招贴画.（教师提出作业要求）
（4）展示作业评价交流（自评互评和教师评相结合，尊重学生，以鼓励为主）
（5）课堂小结：本课你学会了什么？你有什么体会？
经过学习回顾本节课的资料，巩固所学知识，为以后的学习打基础。
本课依据以人为本的教学新理念，在整个教学过程中因势利导，促进学生进取主动参与教学交流，以愉快的心境体验课堂，培养学习基本的美术素养和基本技能，让学生在简便愉快的氛围中学习美术。
美术说课稿（八）：
一、教材分析：
这一课是北师大版《艺术》一年级下册第九单元“蓝色的大海”的第三个课题，主要介绍海洋生物的形状、花纹、色彩等，是学生在学习《小贝壳》、《美丽的风帆》后，让学生对大海的认识从海滩、海面走向更为神奇的海底，从而使学生对大海的认识从“零散”走向“整合”，从“单一”走向“丰富”，为学生认识大自然打开了另一扇窗户。
二、学情分析：
《艺术课程标准》中指出：艺术学习仅有与学生个人的长大环境联系起来，才能获得持久的动力。所以，本课教学前，我着重调查了学生的生活经验，掌握了基本的学情信息：
1、闽南是一个洋溢着“海文化”的地区，学生生活在海边，对于大海本身并不陌生，他们听过、见过、吃过甚至抓过不少的海洋生物。
2、一年级下学期的学生处于具体形象思维时期，思维运作以形象为主体，对于“动作”和“形象”具有较强的依靠性。
3、经过一个多学期的学习，学生合作、交流、独立操作等学习习惯已初步养成，并且学生也初步学习了用肢体、线条和色块来表现事物。
三、教学目标：
1.认知领域：
A、让学生初步认识海底的奇异景观
B、让学生初步认识海底生物的形状、花纹和色彩
2.本事领域：
A、培养学生的观察力、想像力和艺术审美本事
B、培养学生用不一样的材料来表现海底生物的动手操作本事
3.情感领域：
A、激发学生的好奇心，引发学生珍爱海洋生物。
B、增强学生对大自然的热爱及保护天然的职责感，激发学生对人类生态保护的意识。
教学设计前的考量：
思量一：如何真正激发学生的兴趣？
正确引导、激发学生兴趣，促使学生真正投入到课堂中来，提高课堂教学的有效性。
思量二：如何确实地发展学生的艺术本事？
艺术本事是艺术课程主要的教学目标，学生艺术本事的发展不能寄期望于课外的辅导，只能落实于课堂教学之中。
思量三：如何培养学生的人文素养？
海洋是人类共同财富，是人类赖以生存的`家园，联系学生的生活情感，唤起学生热爱科学和关注环保的意识。
四、教学过程：
（一）变小魔术，揭示课题
好奇之心是学生的天性。所以，在课一开始，我就拿出一张白色的纸，告诉学生：教师能够五秒钟之内把一张白纸变成一片大海！信不信？以这样的引入，来极度地调动了学生的兴趣、好奇心，然后让学生根据原有的生活经验说说对海底世界的印象，引出课题。
（二）探索海底的奥秘
1、让学生模仿潜水员的潜水动作，在感觉中走入海底，产生亲切感。动作表达本事不仅仅是艺术课程的资料，同时也是学生感受艺术、掌握艺术的重要方法，学生经过动作来把握世界。
2、播放“海底世界”的精彩动画片，让学生身临其境地看到海底生物，感受海底的神奇魅力，激发学生的探索兴趣。
3、让学生说说还见到过哪些更神奇的海洋生物充分地调动学生原有的生活经验，来丰富课堂资源的交流与互动。
4、让学生随机模仿海生物在水中游行的动作，把握各种生物的不一样特性。在培养小孩的模仿本事的同时，也为学生下头的创作打好形象的基础，更为主要的是调动学生的参与活力。
（三）深入认识海底生物的特征
课件展示不一样海生物组成的画面，让学生在形状各异、色彩各异的海底生物中感受美的存在。
1、小组内交流，自主选择喜欢的海生物进行比较：
a、让学生观察它们的形状特征，想想它们和哪些几何图形相类似。
b、让学生欣赏海洋动物身上花纹特点。
c、认知色彩。经过课件将欣赏设置由黑白色到彩色渐变，让学生在潜移默化中学会了经过现象认知色彩，激发了他们的创作欲望。在观察各种不一样生物的形状、花纹、色彩中，感受海底生物异常的美；在比较各个生物时，渗透美的鉴赏。
2、作品欣赏。我特搜集一些优秀作品让学生欣赏，感受用点、线、面等表现的海生物，增强学生创作的自信心。
（四）在创作中内化学生的艺术素养
1、方法渗透。让学生讨论用什么方法来表现海底世界？在讨论的基础上，为学生供给足够充分的创作材料。
2、合作创作。让学生在小组中找到自我的合作伙伴，经过观察和学生个性的独特把握，用各种不一样的材料进行合作创作，以丰富的色块、线条等来表现海底生物。加强学生的交流、互动和合作，以求使作品的创作呈现更为丰富的表现力。在合作训练中，主要做以下几个步骤：
a、确定绘制对象、手法及对象大小。
b、根据生物的形象研究装饰的图案。
c、进行具体的撕、贴、画等。
3、作品展评。每组选一两名小朋友展示作品，并将该组的构思、设计意图，说说给大家听。在品评学生作业时，对学生施行“大拇指”教育，同时重视生生之间的互评，锻炼学生的表达本事，培养美的鉴赏本事。
（五）扩展延伸培养学生的情感价值观。
结合生活实际，提出问题：“小朋友们，海底世界是这么的美丽多彩，你会去破坏它吗？那么我们该怎样做？”引发学生反思与交流，进一步认识海洋是人类的朋友，是人类共同的财富、赖以生存的家园，不能破坏的，有职责去保护它，使其情感受到深化与升华。
美术说课稿（九）：
大家好，今日我为大家说课的资料是人美版小学一年级美术第二册第3课《阳光》。下头我就从教材分析、教法学法、教学过程和板书设计四个方面来说说我对本课的教学设想。
一、教材分析：
根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，确定本课属于“设计、应用”学习领域。即用泥塑的表现手法创作多种形式的阳光作品，既能够创设脸部的五官，又能够表现多种不一样的光芒，经过揉一揉、滚一滚，以及简单的粘贴组合，使学生体验到设计制作活动的乐趣，既表达了学生的情感和思想，又美化了环境与生活。
经过对教材的把握与熟悉我把本课的教学目标定为：
1、熟悉泥塑制作的工具和材料并采用揉、捏、粘、压等技法进行简单地浮雕造型创作。
2、经过对阳光五官及光芒的多种设计和表现，强调培养学生的创新精神动手本事。
本课的教学重点是：
学习用泥塑的方法表现阳光的脸和光芒。
本课的教学难点是：
阳光五官及光芒的多种造型及色彩变化。
二、教法学法：
在教学中，为了更好地突出重点，突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，经过欣赏互动、情景创设、评价激励等教学方法，引导学生进取互动，体会创作的欢乐，发展学生的想象力，提高学生的创造力。
三、说教学过程：
为了使学生都能在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程，体验审美的欢乐，顺利达成教学目标，我将教学过程设计如下：
导入欣赏授课作业评价
下头我经过这五个环节，向大家展示本课的教学流程：
第一环节：导入
1、谜语导入：
教师出示谜语：有位老公公，一张圆脸孔，有朝一日不见他，不是下雨就刮风。
学生思考后说出谜底：阳光。教师随机板书出课题《阳光》，并在旁边简单画出阳光的形象。
2、教师提出问题：阳光对我们人类有什么贡献。学生共同思考回答，教师进行归纳，例如：
阳光的光芒给大地带来了光明和温暖。
小孩经常晒阳光能预防钙的流失。
各种植物吸收了阳光的光芒会变得更加鲜艳，更加茁壮。
本环节设计意图：谜语激趣，简笔画抓神，以及讲述阳光对人类的贡献，都是为了激发小孩们的兴趣，为下个环节做了充分的准备。
第二环节：欣赏
世界上虽然仅有一个阳光，可是在古今中外的艺术作品中，她却千变万化，充分显示了人类非凡的创造力和想象力。本环节经过让学生欣赏优秀的作品，了解美术作品中的阳光：
1、欣赏书上的两幅古代艺术家们创作的作品，教师做简单介绍，并让学生说说作品中阳光和我们常见的阳光有什么不一样。
（1）马王堆汉墓帛画中的阳光（西汉）
（2）墨西哥阿兹特克人的阳光历石
教师总结归纳：古代的艺术家们用艺术的手法对阳光进行了装饰赋予了阳光生命，创作出值得我们回味的艺术形象。
同学们，其实我们用学过的一些艺术手法，也能创作出与众不一样的阳光的形象，请欣赏小朋友们的作品。
2、欣赏范画：（儿童画、手工制作）
教师和学生共同评述这些作品中五官、光芒的造型及色彩的搭配。开阔学生眼界，为稍后的创作做铺垫。
3、师生互动：
为了让学生体验美术创作的乐趣，激发学生的创作活力，教师在黑板上出示几个没有装饰过的阳光并“求助”学生：同学们，我那里有几个阳光宝宝还没有漂亮的光芒呢，谁能为他们设计一下呢？
学生想象阳光的光芒造型，教师随机作画并给予肯定评价。
本环节设计意图：多种艺术表现手法创作的阳光造型充实了学生的眼睛，师生互动环节既锻炼了教师的基本功，也激发了学生的创作欲望，使学生的创作意识由被动变成主动。
第三环节：授课
经过以上两个环节的.欣赏与体验，学生已经了解了如何将阳光的形象艺术化，本环节将引领学生们用泥塑的方法把他们表现出来。
1、请同学们欣赏书上的作品（教师从颜色搭配，造型设计上加以引导），经过欣赏使学生产生动手的创作欲望。
2、为了复习泥塑的基本方法，教师带领同学们一齐做泥塑操。教师示范：先跟着教师一齐有节奏地把泥捏几下至软，之后动手边说边做：
动动小手揉一揉，一个小球揉出来，
动动小手搓一搓，一条小蛇搓出来，
动动小手压一压，一个小饼压出来，
动动小手粘一粘，请同学们看看会出来什么造型呢？
本环节设计意图：欣赏泥塑作品，目的是让学生有一个感官的认识，泥塑操加儿歌的形式引起了学生的兴趣，中间的师生互动环节使学生兴趣倍增，并且觉得好奇，玩的过程中复习了泥塑的基本手法，真正体现了寓教于乐。
第四环节：作业
此时，学生们已经迫不及待的想动手来试一试，用橡皮泥来塑造自我心中的阳光。教师提出创作要求：颜色搭配鲜艳，造型与众不一样。教师在学生创作的时候进行辅导。
第五环节：评价
在舒缓的音乐声中，学生完成作品。让学生把作品贴在黑板上，教师加以肯定的评价，让学生有自豪感，成功感，创作欲望更浓，动手本事强的学生还能做出好几个不一样造型的阳光。完成本课的教学目标。
四、说板书设计：
根据教学活动的安排，板书设计如下：
课题《阳光》
泥塑的基本手法作品展示区
本节课经过精心设问、合作探讨、动手探究，引导学生进行创作，大胆的放手把课堂还给学生，满足他们好奇、好动、好说的特点，实现了知识与本事的同步提高，以上是我对本节课的设计，有不当之处还请各位评委教师指点，感谢。
美术说课稿（十）：
本课是造型.表现学习领域。窗景是绘画中常见的题材。因为，窗景显露出浓厚的生活气息吸引了人们，是窗景构成的画面吸引了人们。不一样的窗景反映着不一样的地域特征、不一样的文化背景，同时也反映出不一样的生活志趣和审美理念。这主要靠窗外的景色、窗台的摆设、窗户周围的环境确定出来的。对于四年级学生而言他们已经掌握必须绘画和制作的技能、技巧，创作窗外景色的命题作品比较容易，难在窗外景色特点的表现。
根据以上分析和新课程标准的要求，我确定本课的教学目标是：
1、经过欣赏、照片了解窗子的结构和组成部分及形状。
2、学生根据想象，运用不一样的绘画制作方法表现窗外的景色。
3、激发学生热爱生活、大自然的情感，培养学生对立体造型设计的兴趣。
本课的教学重点：鼓励学生运用绘画或制作的方法表现窗外的景色。
本课的教学难点：启发学生想象表现窗外的景色。
在教学过程中，我以《新课标》为理论依据，注重美术与学生生活经验的联系，采用创设情境法、观察发现法、鼓励法等教学方法和多媒体教学。鼓励学生进取参与造型表现活动。使学生在进取主动的情感体验中提高想象力和创造力。
在教学中，主要采用自主、探究、合作的学习方法，调动学生学习的.进取性和主动性。在欣赏、照片中开拓学生思路，激发创新精神。以自由组合学习小组，合作交流的方法，共同探究制作方法，把自我的发现与同学、教师进行交流，明确创作形势和方法，提高动手本事。
下头我将按教学环节介绍一下在教学中具体实施的情景。
一、激发兴趣
课件出示学校窗景照片。
今日，我们就来创作一幅表现窗外景色的作品（出示课题）
二、发展阶段
1、认识窗子的结构。先使学生了解窗子的结构，包括哪几部分：有窗框、窗台、窗帘、窗玻璃。再请学生谈除了常见窗子的样式，你还见过哪些样式的窗子。在学生交流窗子的样式后课件出示窗子的样式，开拓学生的视野。为的是学生在创作中窗子的样式不会单调。
2、启发学生想象，创造景色。《新课标》的教学提议中指出，“在教学中，应当遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。”所以，我首选请学生谈透过窗子经常能看到的景色。例如；学生汇报景色有我们的生活情景、常见的楼房等。再经过欣赏课件出示景色“四季的变幻、日夜的更替”启发学生进行想象，想象透过窗子想看到的景色，激发学生的想象力。为下一步的创作奠定基础。
3、学习制作方法。经过分析范画，引导学生分析运用的表现方法有a、绘画b、剪贴。明确作品中运用不一样方法采用的技巧及应当注意的问题。
4、进行创作。鼓励学生用喜欢的方式和方法，创作自我最梦想的窗外景色。
三、作品展示体验成功
在《新课标》的评价提议中指出，采用多种评价方式评价学生的美术作业。我主要采用了自评和互评的方式。各小组在展示作品中互评、汇报创作构思、合作感受。教师鼓励表扬，肯定各组的成功。
四、教学拓展
鼓励学生用纸立体的方法，制作能打开的窗子。
本课每个环节力争让学生坚持浓厚的兴趣，让每个学生都体验到创作窗外景色的乐趣，使整节课的气氛“和谐、民主、愉快、简便”。
美术说课稿（十一）：
教学目标：
1.培养学生的动手本事和想象本事。
2.经过切割移位的方法，感受艺术形式的多样性和移位作品的独特风格。
教学重点：
指导学生进行切割。
教学难点：
进行有序的排列。
教学过程：
1.欣赏：
(1)选用比较的方法引导学生欣赏，经过欣赏使学生认识到经过切割后重组的画面有特有的神奇。
(2)组织学生寻找规律：有规则的间隔，能够横向切割排列也能够纵向切割排列。
2.发现：这样的作品会产生变形的效果。
运用同样的方法还能够做什么动物形象、风景画面等。
3.动手切割要点：
方法指导：先用尺子良好尺寸，做到均匀；然后用尺子对起上下两点，注意手要按紧，不使尺子移动，用工具到进行切割。
4.重新组合要点：
方法指导：将切割好的摆在作业纸上，拼摆好间距后再用胶水粘贴。
5.布置作业：根据自我所带的.经过切割后再重组成一幅趣味的作品。
6.学生作业教师巡视指导：
指导重点：关注有困难的学生，适当给予指导；
注意学生的用刀的安全指导；
粘贴方法的指导。
7.学生的作品展评：根据本节课的要点开展点评。
美术说课稿（十二）：
今日，我说课的题目是《能"变化"的蔬果》，首先我想谈谈对教材的理解。
一、说教材
《能"变化"的蔬果》是江西版美术教材五年级下册第6课，属于"造型、表现"领域。
瓜果蔬菜在我们的生活中是最常见的食物。我们可根据蔬菜瓜果的形状，颜色和肌理，利用其特点，稍作加工，就会具有天然趣味的造型，正如教材中所展示的：
(1)根据香蕉的外形特征整合，即变成一只可爱的"香蕉犬"。
(2)用半个菠萝和一只水晶梨经过巧妙的构思，组合在一齐，即变成一只威风凛凛的"菠萝鸟"。
(3)利用土豆和葱跟的外形特征组合成以为纯朴慈祥的"土豆爷爷"等。
教材中把常见的蔬菜瓜果都变成了诱人的模样，变成了既可爱有具个性的果蔬作品。使学生感受造型表现的乐趣，并尽情发挥自我的创造潜能，将奇妙的构思，创新的观念转化为具体的成果，体貌成功的喜悦，让学生感受没与生活的紧密联系。
在那里，美术活动不是知识的灌输，不是技能的克隆，而是作为一种文化生活的学习，它根植于生活，表现于生活，赞美于生活，运用于生活，并给生活以向导和启迪。鉴于此，我进行了整堂课的设计。
二、教学目标：
知识性目标：经过观察，了解蔬果变化多样的形状和鲜艳多彩的色泽。
技能性目标：利用蔬果固有的色彩和造型，学习夸张装饰的方法，运用削、切、挖、连接、拼、插等方法，设计制作出果蔬作品，培养和发展学生的形象思维和创造本事，动手本事。
情感性目标：激发学生的好奇心，主动探索和发现问题，创造性地解决问题。体验果蔬造型的乐趣，培养学生养成联想的好习惯，并善于发现并表现生活中的美。
三、教学重点、难点
重点：经过欣赏、感受蔬果造型的美感。并能用多种制作方法来创作造型新颖，富趣味味性的`蔬果立体造型。
难点：用蔬果创造出有创意的立体作品。
四、教学准备：
教师：布置场景、实物展示台、蔬果、刀、菜板、牙签、照相机、盘子。
学生：蔬果、手工材料。
五、说教法
情景教学法、观察分析法、直观教学法、操作实践法
六、说学法
自主探究法、合作学习法、实践创造法
在欣赏美术作品时，形象是切入点，是关键，这节课我放手让学生主动探究，经过讨论自我解决问题，教师作为引导着，疑点难点师生一齐研究解决。从而让学生逐步走进作品，感悟作品所表达的思想情感和艺术技巧。
七、说教学过程
(一)欣赏导入
让学生参观蔬果作品展示图，讲解示图资料中的基本做法即体现出的效果，能够是学生利用已有知识与经验，根据自我现有的材料整合利用，同化和索引出当前学习的新知识，这样获取的知识，不但易于坚持，并且易于迁移到陌生的问题情境中。
(二)示范——新授蔬果造型，采用当堂讲授，现场示范的方法，突出在造型上，实践上的重难点。
1、提问讲解——示范过程中，到关键时刻就采取提问方式，让学生深入感知，巧妙联想。由易到难，由浅到深。
2、创作——留出时间让学生自我动手来完成自我所构想的作品，充分展示自我动手本事，和联想本事。(同时并提醒和观察学生的安全问题)
3、展评——然后逐个让学生把自我的作品拿上讲台来展示，采用自评、互评的方式对自我和同学的作品做出评价。(教师可设计一个评价方案：说一说谁的作品有想象力谁的作品把蔬果的形状、颜色、花纹等结合得最巧妙)
4、拍照留念——把学生的作品逐个用相机拍照后，张贴在班级的板报上供给大家欣赏和借鉴，同时也给大家留个纪念。
5、卫生——最终督促学生收拾好工具和材料，整理桌面、地面坚持教师环境的卫生和整洁。
6、课后拓展：鼓励学生把这节刻所学的蔬果雕的知识运用到实际生活中去。(如为家庭聚会时设计制作一个果蔬拼盘等。
小结：体会创造的乐趣，增强教学的趣味性
美术说课稿（十三）：
活动目标：
1、尝试用渲染的方法装饰手帕，感受作品的美感。
2、幼儿提高参与美术活动的兴趣和自信心，体验渲染成功的乐趣。
活动准备：
1、宣纸若干张，报纸垫在桌上。
2、各色颜料(每组四种)、哭笑脸表情一个。
活动过程：
一、出示下垂嘴的娃娃，引出主题。
1、师：小朋友们看，今日娃娃来和我们一齐玩，咦娃娃怎样不开心教师来问一问。(噢，原先是娃娃母亲给娃娃一块没有花的手帕，娃娃不喜欢。)
2、教师出示裁好的宣纸一张。
师：瞧，手帕在那里。小朋友我们来帮帮娃娃把手帕变漂亮吧!小朋友你们愿意吗
3、提问：那能够怎样帮娃娃呢(幼儿自由想办法回答)
二、说教法：
《纲要》和《指南》都指出“教师应成为幼儿活动的支持者、合作者、引导者。”教师的主要作用在于激发幼儿感受美，表现美的情感，丰富他们的审美经验，使幼儿体验自由表达和创造的欢乐。在活动中，我主要采用了以下教学方法：
(1)情境表演法：兴趣是幼儿主动参与活动的重要因素。为使幼儿对活动有好奇和参与的兴趣，活动开始以娃娃因为一块没有花的手帕不开心的情境引入，调动了幼儿参与的进取性。
(2)演示法：根据《纲要》中的`要求，在染纸中教师详细示范并讲解染花手帕的具体方法，让幼儿经过直观的观察，初步掌握染花手绢的方法。
(3)指导法：印染的过程中让幼儿大胆操作，讲清要点和难点，让幼儿大胆的进行尝试。
三、说学法：
(1)观察法：在组织活动中教师为幼儿示范了全部过程，让幼儿先经过观察教师的染花手帕的过程，对活动有了一个感性的认识，为以下的活动打好基础。
(2)体验法：根据本活动的教育要求，给幼儿供给丰富的材料，创造良好的活动氛围，让幼儿亲自动手操作，主动学习，锻炼幼儿的对色彩的感受力和手的灵活性。
四、说教学过程：
教学流程：激发兴趣——示范讲解——尝试创作——作品展示
1)创设情境，引出主题——激发幼儿的兴趣。
“兴趣是最好的教师”在情境表演中，出示哭的娃娃表情，娃娃因为一块没有花的手帕不开心的情节引入，从而请小朋友们热心帮忙，这样引出课题主要在于激发幼儿参与的兴趣，从而引发幼儿学习渲染的欲望。
2)教师示范讲解——演示渲染手帕的方法。
在讲解的过程中，注意经过提问的方式来对幼儿已获得的知识进行巩固，比如说向幼儿提问：将正方形的宣纸怎样折如何染出不一样的花纹加深幼儿的记忆，同时要激发出幼儿对染纸的热情，提醒幼儿在操作的过程中的注意点。
3)幼儿操作。
我充分给幼儿创作的空间，在幼儿已掌握基本方法的基础上，发挥自我的想象力，随自我的爱好创造图案，并允许幼儿之间相互讨论，彼此欣赏，教师根据幼儿的实际情景给予幼儿指导帮忙。
4)作品展示。
把大家的作品都展示出来，让每位幼儿都有成就感，不论作品成败，都帮忙幼儿建立足够的自信，体验成功的欢乐。
美术说课稿（十四）：
一、教材分析
歌曲《桔梗谣》采用34拍节奏，音乐轻快明朗，是一首曲调优美，带有舞蹈性节奏的朝鲜族民歌。十分贴合三年级小朋友的欣赏学习。歌曲共有七个乐句组成的一段体结构。整首歌曲前后既统一，又有变化，生动地塑造了一个朝鲜族姑娘勤劳活泼的形象。从中，可使学生触及到朝鲜族优秀的特色文化，深刻感受中国丰富的少数民族艺术。
二、教学目标
综合教材资料及其他教学要素，我认为可将本课的教学目标定为：
1、经过听、唱、舞、奏、创等很多的音乐实践活动，初步感受朝鲜族的民族风格。
2、能边歌边舞表演《桔梗谣》，表现人们喜庆丰收的欢乐情绪。
3、鼓励学生自选伴奏乐器为歌曲伴奏。
其中教学重点、难点设定为：在听、唱、奏、舞等音乐实践活动中，帮忙学生体验感受朝鲜族的民族音乐风格，培养学生的创造本事。
三、教学理念及教法、学法的确定
新课标提出：音乐课应以“学生发展为本”，以音乐审美为核心，以加强音乐实践与创造。同时还强调了课堂上音乐与相关文化的相互融合与渗透。鉴于以上理念，我决定采用参与——体验、情境——陶冶的.情感教学模式，借用多媒体教学手段，奋力使学生在简便愉悦、和谐互动的气氛中主动参与学习，在体验中感受和表现音乐，从而促进学生发展。教学过程追求动静结合、张驰有度，让音乐真正走进小孩的心灵。再有，本课的编创等实践活动穿插于各个教学环节中，唱中有创，动唱结合；听中有创，边听边动，自始自终都鼓励学生的创新与实践。
那么到底要怎样使我的音乐课堂成为学生享受音乐美的圣殿呢？我决定这样安排教学过程：
四、教学流程及相关研究：
一）组织教学：
让学生跟着《朝鲜梦》这富有朝鲜族特色的音乐声，做拉裙子的动作点步进教室，师生共同律动。
待音乐声结束后，师生用音乐语言相互问好。
（本课的重点之一就是帮忙学生感受朝鲜民族的音乐风格。在这一环节中，我安排了朝鲜族音乐来营造课堂氛围，其次又经过引导学生听、律动等形式，为整堂课的学习打下了必须的基础。）
二）创设情境
1、先请学生欣赏课件演示朝鲜族人民的服饰，民族特色文化活动。
2、然后师生展开关于朝鲜族风情的交流讨论。
3、鼓励学生照着课件上的舞蹈动作，和教师一齐学一学，动一动。
4、教师小结。使小孩们明确：朝鲜族是一个能歌善舞的民族，他们的民歌优美动听，富有舞蹈特点。他们的舞蹈舞姿优美，富有民族特色。
（在这个环节中，借助课件，经过欣赏、交流、学习舞蹈等方式，不仅仅使学生了解到许多有关内蒙古民族的风土人情，激起对民族音乐的兴趣。又能促使小孩进取展开想像，引发创作的灵感，有效地培养了小孩的审美本事。）
三）学唱歌曲《桔梗谣》
1、解题：桔梗，是朝鲜族人民爱吃的一种野菜。
2、聆听范唱，教师边唱边舞，激起小孩的兴趣
3、学唱曲调：把曲调做成七张卡片，每张卡片4小节，并编号。然后，经过教师指导、学生合作练唱、小组比赛唱等形式学会演唱曲调。
4、再次聆听范唱，学生跟唱几遍，之后跟琴填唱歌词学会演唱歌曲《桔梗谣》。
（这个环节中，对于曲调的学习我采用了制作卡片的方式，目的是为了易化难点，再经过学生合作练唱、小组比赛唱等形式，使枯燥的练唱活动变成了有意思的学习，即激发了小孩们的表现欲望，又增强了群体意识，培养了合作精神。）
四）表现歌曲《桔梗谣》
1、组织学生讨论，这首歌曲表现了怎样的意境呢？引出本首歌曲的主题：劳动能够给人带来欢乐，我们要热爱劳动。
2、教师鼓励学生自主选择伴奏乐器，按课本上提示，为歌曲伴奏。
3、鼓励学生自由创编恰当的节奏型，为歌曲伴奏。
4、师生一齐复习朝鲜族的舞蹈动作，鼓励小孩们为歌曲伴舞。
5、开个小型的演唱会，请小孩们表演唱、物、奏。
（一堂音乐课会让每个学生都能获得愉悦的感受。在这个环节中，小孩们经过唱、舞、奏等创编活动，他们的兴趣、创造性、个性、社会性都得到最大程度的激发，学生已完全沉醉在音乐本身的乐趣中，此外也进一步地深化主题：劳动能给人带来欢乐！）
五）组织下课
师生互道再见。在《桔梗谣》的音乐声中，边舞边离开教室。
（音乐教学的功能决不仅仅体此刻一堂课上，让小孩们在富有民族特色的音乐声中边舞边离开教室，就是期望能使学生把课堂上所感悟到的，带到教室外，带进自我的生活，使音乐教学真正为学生的全面发展而服务！）
当然，以上所述只是我对本课的一种设想，若是要投入到真正的课堂教学中去，我想还应当研究更多方面的因素。但不管怎样，我认为，一堂音乐课能成为小孩们享受音乐美的圣殿，就是我们教师永久孜孜不倦的追求！
美术说课稿（十五）：
教学目标：
知识目标：运用形式美因素和法则，探究中国画的综合性，对中国画的形式美进行分析，从而进一步加深对中国画的整体认识和理解
本事目标：认识中国画是经过笔墨、色彩、章法等外在形式语言来表达作者的思想情感。
情感目标：经过本课的学习，使学生感悟到中国画具有丰富文化内涵，并内化为热爱祖国的情怀。
教学重点：
赏析中国画的笔墨美感。
教学难点：
中国画形式美各因素的价值确定(对形式美的把握)
教学方法：
启发法演示法观察法情景创设法
教学用具：
教学课件
教学过程：
一、温故而知新导入：提出问题请学生回答以前学过的旧知识。
1、《万山红遍》的作者是谁
3、《溪山行旅图》的作者是谁
4、《江山如此多娇》的作者是谁
学生自由回答，教学给予总结，禀帖引导学生发现究竟美在哪里，引出本堂课题目。
二、新课教学中国画的形式美是指在大小横竖不一样的画幅中，经过构图将点、线、形、色等形式因素，按表现需要有规律地组合起来所呈现的多样统一的美感。在形式美的方面，大致有以下因素：
1、形象之美无论工笔画或写意画，必须以必须的形象为基础。可是，中国画历来讲究“以形写神”，表现任何物象，形似仅仅是手段，神似才是目的。古代为人物画像，称作“传神”。齐白石笔下的青蛙、虾、小鸡等动物，使人看了感到生动活泼，有稚拙的童趣，妙在似与不似之间。
2、笔墨之美充分运用毛笔的性能，驾驭墨与色在宣纸上的渗化效果，表现不一样物体的`形状、质感、量感，塑造出生动完美的艺术形象，这种综合性的技巧在中国画中统称笔墨，它是中国画造型的基本语言。中国画以线造型，墨分五色，以行笔的快慢、顿挫、提按与墨色的干、湿、浓、淡、枯焦等，干湿巧拙、涩畅互相交替使用，虚实相生，“笔为墨骨，墨为笔充，”从而表现出天地万物，抒发作者的思想感情，使观者得到美的享受。
3、色彩之美中国画有独特的特点。以画法分，又白庙、水墨淡彩、重彩、墨骨、勾勒填彩，又有泼墨泼彩等。各种不一样的画法与丰富的色彩运用，构成了中国画独特的民族特色，使之成为东方绘画的代表，是世界绘画重要的品种之一。
4、章法之美中国画的形制有多种，如中堂、条幅、横披、手卷、斗方、册页、扇面等，在大小、长短方圆不一样的形制中合理按排表现的物象叫做章法。每幅画面上有主次、疏密、节奏、变化，并能够留白，有笔墨处为实境，能够是天、地、云、水、烟、气、雪等，给观者以丰富想象的余地。中国画上的提款与印章，也是画面构图不可缺少的组成部分。
三、实践练习
1.用已学过的中国画表现方法，试作一折扇或团扇，并加盖或添画印章。
2.简述欣赏中国画的心得体会。
四、小结汇总
经过体验中国画的形象、笔墨、色彩章法的美感，使我们能够运用形式美因素和法则，探究中国画的综合性，对中国画有了进一步的认识和理解。感悟到具有高度文化内涵的中国画精髓，更加热爱祖国的民族艺术。
美术说课稿（十六）：
活动目标：
1、经过引导，幼儿能用一个圆或多个圆组合添画；发挥想象力和创造力。
2、尝试用完整的话表达自我的作品。
活动准备：
A4纸、胶棒、记号笔、大小不一样的彩色圆片。
活动过程：
1、谈话导入引起兴趣
教师：“小朋友，今日我们班里来了一位朋友，看看他是谁？”
教师出示圆形纸片，引导幼儿观察。
教师：“圆形像什么？”（阳光、盘子、娃娃脸、大苹果）
2、圆形变魔术
教师：教师也想到了一样东西，今日我要当回魔术师，把圆变成我想要的东西。
教师在展板上用圆添画变出娃娃脸
教师：你们想做魔术师吗？请你也来变变看。
请两位幼儿在展台上用一个圆变魔术。
3、用多个圆或大小不一样的圆组合变魔术
教师：刚才我们用几个圆变魔术的？（一个）
教师：瞧！圆形还带来了许多兄弟姐妹。它们也想加入魔术，想想看，用2个、3个、4个、5个圆、许多个圆能变出什么？
教师展示多圆组合变魔术（把两个圆变成了小鸡，三个圆变成了小花，四个圆变成了蝴蝶。）
教师：小朋友，你能把两个圆，三个圆，四个圆，许多的圆变成什么呢？
请幼儿用圆在桌上摆拼，告诉身边的好朋友。
4、幼儿操作，教师巡回指导
（1）交代任务：我们今日也来变圆的魔术。教师出示为幼儿准备的材料（教师为小朋友准备了各种颜色，各种大小的圆）。
教师：请小朋友先想好你想用几个圆变成什么东西，然后找到你所需要的`圆，用胶棒粘在纸上，再把它添画好。我们小朋友把圆变好了，能够互相参观，也能够请客人来参观，告诉客人，你把几个圆变成什么东西了。此刻请小朋友去找一个好朋友一齐去变圆。
（2）教师巡回指导
要求幼儿变出和别人不一样的东西来。帮忙本事差的幼儿，鼓励他大胆变圆。
5、评价
鼓励幼儿大胆的告诉同伴和客人，你用几个圆变成了什么东西。
延伸活动：
教师：小朋友，你们除了认识圆还认识什么形状的图形？正方形，三角形它们也想让我们小朋友来变魔术，以后我们请它们都来，变出更多，更美的东西好吗？
在区域活动中让幼儿玩各种图形的添画。
美术说课稿（十七）：
说设计意图：
生活是艺术的源泉，也是儿童进入美术学习的起点，把生活中的事物引进课堂，从学生的问题和兴趣出发，在活动中掌握自主、探究、合作的学习方式，使学生构成对身边世界的兴趣，培养发现和解决问题的本事及多元学科不一样领域的综合运用本事。同时，感受生活的美。
所以，我在教育活动资料选择上异常注意活动资料“源于生活，缘于兴趣”。
说活动目标：
根据一年级儿童的年龄特点，和建构知识的本事，我为本次活动制定了如下四条目标：
1、引导学生认识圆形，了解其特点，学会区分；
2、会画圆形，在圆形中画出彩色的故事资料、物象或图案；
3、学会用彩色的圆形制作陀螺；
4、培养学生的观察思维本事、动手动脑本事，养成良好的学习方法和习惯。
说活动重点、难点：
此次活动设计的最终目的是让学生对于基本型有一些认识和了解。所以我将本次活动的重点确定为“引导学生认识、画出圆形并对其涂画装饰”，将“制作陀螺，培养学生的观察思维本事、动手动脑本事”确定为本次活动的难点。
说活动方法：
为了构建进取有效的师生互动，让学生在自主状态下主动建构知识和经验，体现真正有价值、有意义的学习，以此提高教育的有效性。我有意识运用了以下几种教育方法：
1、利用情景吸引儿童的关注，经过小光盘需要帮忙的可怜形象激发学生的兴趣，产生助人为乐的活力，同时缩短师生之间的距离，使之产生了良好的进取的情感体验。
2、适当引导学生。在这个过程中教师经过观察思考和设置开放性问题的策略，以玩伴的身份参与到教学活动中，与学生有效地互动。让学生变“被动学习”为“自主学习”，在“玩”中学，在学中“玩”。
3、适当对学生进行点拨。借助当时的情景、材料，直接地提出主题，把学生的学习兴趣推向深入。把教师的主题转换为学生感兴趣的问题，从而把学生的探索兴趣引向教师要求的方向，以此突破重点难点。
说学法：
小学一年级的学生天真浪漫，爱说爱动，对自我的行为约束力差，注意力容易分散。可是如果能找到适合并让他们感兴趣的课堂活动，他们就会十分乐意去做、去学。所以仅有让小孩在“玩中学，学中乐，体会趣味感、成功感”才能贴合他们的年龄特点和理解本事。
说活动过程：
根据一年级学生的年龄特点、新《纲要》精神，本次活动设立四个环节完成目标：
（一）情景导入，激发兴趣；
（二）融入生活，探求新知；
（三）走近生活，个性创作；
（四）真情流露成果展评；
（五）归纳总结，延续拓展：
（一）、情景导入，激发兴趣：
根据一年级学生的学习特点，顺应儿童情感发展的需要，设计具体的情景吸引幼儿关注。为了不拘泥于教材资料，在课的一开始，经过给学生介绍新朋友：一个拟人化的光盘形象，来缩短师生之间的距离，使之产生了良好的进取的情感体验。小光盘需要帮忙的可怜形象激发了学生的兴趣，产生助人为乐的活力。引导学生观察分析光盘的形状后，确定本节课要完成的任务：在圆形上画上多彩的图案，让小光盘穿上最漂亮的衣服，引出课题《彩色的圆形》
（二）、融入生活探求新知
这一环节我分两步进行教学，引导小孩们在自主、合作、探究中，层层推进，步步深入。
（1）画一画
1、学生可徒手画圆，也可利用饮料瓶盖等画圆，并随意装饰圆形。
2、让学生把设计好的彩色圆形剪下来，在小组内展示，学生互评，取长补短。
3、由学生选出每小组最漂亮的圆形，由教师向全班展示，增强学生的自信心。
培养学生的团结合作本事，激发学生的创作思维。
（二）、说一说
为了训练学生的思维，并且培养学生自主合作的精神，我将学生每四人分成一小组，以小组为单位，让学生展开进取的讨论，随意地展开联想，并说说各自的想法：
1、交流自我最喜欢的一幅作品及喜欢的原因，得出结论：这些作品的色彩丰富，装饰图案很美。
2、提出问题：这些作品用什么方法装饰的？请刚才画出彩色图画的同学介绍方法，总结经验。
当我请刚才画出彩色图画的同学介绍方法，小孩们已经有些跃跃欲试了。于是，我动手演示让学生感到从整体到局部的作画步骤，提示学生注意色彩搭配。
除了用形、线装饰，我们还能够用其它形象来装饰圆形。教师将示范图样一一出示，开拓学生的思考范围，为学生供给资料。在合作与交流中、自学与互助中，小孩们发现了圆形同人们生活的密切关系，这种“研究性学习”方法的使用，能让学生在探索中发现，在探索中尝试，在探索中创新，使学生主动学习，从“要我学’变为“我要学”，充分体现了学生在学习中的主体地位。加上教师的的示范，本课的重、难点的知识就迎刃而解了。
（三）、走近生活个性创作：
在本环节中，为了捕捉随机教育的契机，我借助当时的情景、材料——装饰好的光盘和一支纸做的粗纸棒，演示小光盘的舞蹈，把学生的学习兴趣推向深入。从而把学生的'探索兴趣引向教师要求的方向——制作陀螺，激发美感。学生进取动手，用自我喜欢的方式装饰一个漂亮的圆形，做一个漂亮的陀螺玩一玩！
学生动手实践的过程中，我以“流动”组员的身份与他们交流，及时对学生在创作中存在的共性问题进行指导，使学生能在简便、“安全”的氛围中进行创作。有了以上的创作情境，学生对彩色的圆形在他们的作品中以丰富的想象力、创造力和独特的个性表现了出来。
（四）真情流露成果展评
一堂好课，过程性评价不可少，总结性评价尤为重要。在此环节，我让小孩们展示、交流，自评、互评、教师点评相结合。小孩们独特的创意与构思，以及他们审视作品的角度不得不令我佩服。
（五）归纳总结，延续拓展：
最终为了学生经验在原有的基础上得以拓展，探究兴趣得到更好的延伸，使学生简便、愉快地完成本次活动。我用这段话，对本课资料进行总结，使小孩们受到了美的教育，同时也升华了本课的主题：多彩的圆形能够做成陀螺，它还能够做成很多漂亮的饰品。生活中还有哪些事物和圆形比较相像，提议学生想一想，做一做，别让自我的巧手闲着！
整个活动我用探究体验新方法，始终以师生互动环境的创造者、交往机会的供给者和学生发展的支持者和指导者的主角，让学生在喜欢的“玩”中，主动去探索、去发现、去尝试，去辨别，并有效地去同化外部世界，建构新的认知结构，在“玩”中学，在学中“玩”，从而实现了真正有价值、有意义的学习目的。
美术说课稿（十八）：
各位评委教师：
大家好。
今日我说课的资料是苏少版小学美术课本第五册第4课——《生活离不开电话》
本课主要是让学生了解各种功能多样，造型多变的电话，更好地体验电话给我们的生活，工作带来的便捷和乐趣，从而尝试运用各种材料制作电话。下头我就按教学资源，教法学法和教学过程设计，针对《生活离不开电话》这一课的教学，进行说课。
一、教材分析
（一）、教学资料、地位、作用：
这是一节美术综合课，本课运用猜谜、欣赏、讨论、制作等多种综合手段，使学生经过有关活动，充分认识、了解各种功能多样，造型多变的电话，更好地体验电话给我们的生活，工作带来的便捷和乐趣，从而尝试运用各种材料制作电话。激发学生的想象力、创造力，并让学生在制作过程中体验动手的乐趣与互助精神。
（二）、根据教学大纲和教材要求，本着使学生提高对美的感受本事和艺术创造本事，培养学生构成良好的思想品德，确定本节课的教学目标为：
1、认知领域：初步了解电话发明、演变的历史，欣赏最新型的电话，体验电话给我们的生活、工作带来的便捷和乐趣。
2、操作领域：引导学生运用不一样材料和方法，发挥想象，制作各种造型的电话。
3、情感领域：激发学生的想象力创造力，并让学生在制作过程中体验动手的乐趣与互助精神。
（三）、教学重点和难点
教学重点：让学生在学习中了解、认识电话演变发展的历史，培养学生对科学的观察力和探索精神。
教学难点：引导学生根据不一样的材料的特性进行设计制作。
二、教法分析：
美术课的根本目的不仅仅是一种技法的纯粹传授，而是要让美术知识技能的学习作为一种载体，培养学生的感知力、探究力、创造力和合作本事，生成最佳的学习状态。根据三年级学生的知识储备情景和理解本事，针对和利用小学生形象思维发达的特点，本节课我主要采取了观察欣赏、思考讨论、设计创新、延伸拓展等方法进行教学，并运用多媒体课件这一小学生喜闻乐见的教学形式，充分调动学生的学习进取性，把枯燥的电话知识讲解变为生动直观的课件展示，创设良好的学习情境来提高学生的学习兴趣。
将《泥娃娃》的音乐贯穿整堂课，让学生自由创编捏泥巴的舞蹈动作，对学生进行环保教育。
三、学法分析：
在美术课堂教学中，要树立以学生为主体的教学观念就要求教师重点研究学生的“学法”问题。我们不仅仅要教学生“学会”，并且要使学生“会学”。让学生成为学习的主人。在上这节课前，我让学生自我提出一些关于电话的疑问，主动从杂志、网络等途径探究电话的各种知识。对突破本课的重点难点，教师是作为引导者，师生一齐去研究解决问题。这种自主探究的学习方式让学生不由自主的走进电话的世界，体验电话给我们的生活，工作带来的便捷和乐趣，从而使学生能更为大胆自由的尝试运用各种材料来制作电话。
四、教学过程
为了使学生都能在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程、体验审美的欢乐，顺利达成教学目标，我设计的教学流程如下：
1．谜语激趣、感知电话
“小朋友，你们喜欢猜谜语吗？这是我在课开始后的第一句话。在学生轻声读完谜面“嘴巴里吃进去，肚子里掏出来，连着东南西北，通向五洲四海。”后谜底的“电话”2字引如本课。再由”你家的电话长的啥样呢”为什么家家户户都装了这些电话呀”一步步引入课题生活离不开电话）
2、交流资料、了解电话
由于每个学生的长大经历、知识层面、生活环境的不一样，观察力与认识层面天然不一样，所以，我设计了“交流资料、了解电话”一环节。先出示古人以什么方式传递信息这一问题，调动学生勇于表现、释放个性的进取性。之后出示、是谁发明了电话？、电话的组成？电话的.发展3个问题、，让学生思考分析，归纳总结，突破重点。这四个问题的解答为专业的电话知识讲解设计了一个坡度，避免了说教似的枯燥。减低了难度。经过情景式的语言表述与的有机相结合，培养学生的探索精神和表达本事。
三、欣赏模仿、探究电话
之后我设计了“欣赏模仿、探究电话”一环节，因为自主探究、合作交流是新课程标准异常倡导的一种学习方式，他能够培养学生的自主探究本事、合作意识，所以在这环节我先用鼓舞性的的语言电话的知识可真丰富呀，电话发展了100多年，人类的智慧创造出了可爱的电话、趣味的电话、神奇的电话，电话小屋就藏着这些电话，想去看看吗？”，产生进取的探究动机的时刻，引导学生来到古董电话馆。卡通电话馆。奇异造型电话馆。高科技电话馆，鼓励他们根据不一样的电话造型，经过观察，分析，比较，进一步体会不一样电话的给人的不一样感受。如古董电话馆这些电话给人的感受是古朴、精致、典雅。卡通电话馆里的电话造型可爱、富有童趣。奇异造型电话馆想象独特、神奇趣味。高科技电话馆功能多样，新潮时尚，为接下来的大胆地展示出一个设计与众不一样的电话供给可行之路。
4、造型练习、设计电话
为避免学生创作的盲目性，我用手工电话教具引导学生以小组为单位围绕不一样的材料能够设计不一样造型，不一样风格的电话。相同的材料能够不一样的组合的创作手法、如何做到构思独特设计新颖、如何做到形象生动富于美感，如何在展示中独树一帜表述清楚等几个方面进行研究、探讨、策划。让学生在讨论中集思广益、相互启发。教师只是组织者、引导者，真正体现了以学生为主体，使学生成为学习的主人。本环节既突出了本课的重点，又为解决教学难点做好了铺垫。制作同时，播放童谣《打电话》，营造简便的学习氛围，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。
5、自评互评、展示电话
教师采用自评与互评、师评与生评相结合相结合、个人评与小组评相结合的多元评价模式，对学生的点滴提高及闪光点进行评价，时时处处予以鼓励。从而让学生能够以高涨的热情投入到学习中，最终投票选出“最佳创意奖”，将学习热潮推向高峰。
6、活用电话、拓展延伸
科学精练的结束语能起到“课虽尽，但意无穷”的效果，所以我最终设计了“活用电话、拓展延伸”这个环节，三个标志寻找各自的好朋友——三个电话号码。119.110.120.并在课件上用儿歌诵读的形式加深对活用电话的印象和体验。最终，我给学生留了一个课后思考：还有哪些发明也改变了我们的生活呢？提升学生对电话的认识，培养学生动手的乐趣和探索精神。因为在本堂课的课件已选取了很多而丰富的。板书设计只分为分三部分：课题《生活离不开电话》
生活离不开电话
要求：奇思妙想，用各种材料制作电话
119120110
以上就是我对本节课的教学设想。
感谢大家！
美术说课稿（十九）：
今日我说课的资料是：人美版教育课程标准实验教科书美术第一册第9课——《谁画的鱼最大》（课件）下头，我着重从教材分析、教法学法、教学程序、几个方面来谈谈我对本课的教学设计。
一、说教材：
1、教材分析：
首先我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，本课是“造型、表现”领域的一个资料，即经过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造愿望。鱼儿是我们人类的朋友，小孩们对鱼有着特殊的感情，这个课题很容易引起学生的兴趣，能够为学生供给很大的想象空间在儿童的世界里鱼儿是他们熟悉和喜欢表现的对象，经过看一看动画片、做一做游戏、动一动手由浅入深地引导学生尝试用彩色笔、彩色纸、等多种材料制作形态各异、色彩斑斓的鱼儿。鼓励学生大胆表现与众不一样的鱼儿造型，从而促进学生个性的构成和发展。本课资料能够十分天然地引导学生初步认识人与天然的关系，渗透可持续发展的思想，到达教学目标的多元化。所需课时一课时。
2、教学目标：
思想目标：训练学生敢于充满画面大胆作画的习惯，认识鱼的形状和特点，了解天然界的鱼与美术作品所表现的鱼的异同，初步了解艺术源于生活。
知识目标：初步感受天然界中的形象与艺术作品中的形象两者之间的关系，明白大小是在比较中产生的。能大胆作画、充满画面，画一条大鱼。
情感目标：培养学生对美术学习的兴趣和热爱天然的情感。
教学重点：经过本课学习，使学生了解鱼的形状和特征，运用所学的知识，画一条漂亮的充满画面的大鱼。
教学难点：天然界是的鱼与美术作品中的鱼有什么区别，如何突出特征把鱼画大。
教学准备：
教师：课件、鱼的作品、画纸、笔、小海星贴纸、作品展板等。
学生：油画棒、勾线笔、水彩笔等。
二、学情分析：
本节课要应对的教学对象是小学一年级的学生，一年级学生已经初步认识了美术工具和材料，对不一样的材料和工具的使用已有必须的掌握，会用简单的线条和色块来表现他们所明白的东西。而《谁画的鱼最大》让他们在简便愉悦的氛围中无拘无束地表现自我的想法，贴合学生发展的特点。并让他们时时体验成功的乐趣，从而构成良好的学习习惯。
三、教学法分析：
在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学一年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，经过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；经过评价激励，引导学生进取互动，体会创作的欢乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
四、教学过程的设计：
一、猜谜引入，激发兴趣
1、师：今日有一位神秘的朋友要到我们班做客，它要我们先猜一个谜语，猜出来了才和我们见面，小朋友们想不想来试一试？
五颜六色穿花衣，鳞光闪闪真美丽；
祖祖辈辈不离水，整天摇头又摆尾。
2、师表扬猜出的小孩：“你真聪明！”。送给你一颗“海底之星”，激发小孩的参与热情。
师：茫茫的海洋，居住着各种各样的鱼儿。大家快来看一看！（课件出示一幅海底各种鱼儿在水藻间游来游去的情景，可配以海浪声）咦!是谁向我们游过来了师出示小丑鱼实物。
教师小结，比如说：大家说的十分好，鱼是我们人类的好朋友，大海是它美丽的家，让我们每个人都来保护鱼类，爱护这个美丽的家园。
师：小丑鱼妮妮今日来我们班有一项特殊的任务，原先妮妮此刻是海洋形象公司的宣传员，她听说小朋友十分善于观察、画画的异常好，就想请大家帮她一个忙：找一找海洋里最大最美的鱼，妮妮的公司想请她来做海洋的代言人，你们愿意帮她这个忙吗？学生应答
【评析】引出动物做代言人这样的导入来激发学生活动的兴趣，营造了一个和谐又充满互动的良好学习环境和氛围，激发了学生学习的兴趣，使课堂有声有色，富有童趣。
二、欣赏：美丽的海洋世界
1、师：此刻就让我们跟随小丑鱼妮妮一齐到美丽的海洋世界去做一次奇妙的旅行吧。要求：大家看的时候必须要仔细，(放课件：欣赏“海底世界”录像)
提问：你看到了什么？看了以后有什么感受？
生：看到了瑶鱼，清洁鱼、石斑鱼、蝴蝶鱼……
师：你还明白哪些鱼？学生应答
【评析】欢快的音乐，美丽的将学生带进了一个神奇的海底世界，使学生天然的进入课堂的学习氛围。在设计的情境中，经过小丑鱼的'带领，学生身临其境地体验着海底世界的美、鱼儿的美，之后教师又引导学生选择自我喜欢的鱼儿来经过自我形象的展示参加竞选，在这样一个简便、活泼的情境中，学生就乐于尝试，在不知不觉中愿意去学习美术的一些基本的知识和技能。
2、师：鱼之所以能在水里自由自在的游玩，就因为它有着特殊的身体结构，下头就让我们认识一下吧。
（1）提问：鱼的身体有哪几个部分组成？学生说，教师利用小丑鱼讲解鱼身体各部位的特点。（鱼=鱼身+鱼鰭+鱼嘴+鱼眼+鱼鳞）
（2）师：是不是所有的鱼都跟小丑鱼长得一样呢？你还明白哪些形状的鱼？
生自由说，拓展认识。直接课件演示“不一样形状的鱼”
三、比较：认识大小
１、师：鱼的形状真是千奇百怪啊！看，妮妮已经先挑中了两条她认为最美的鱼，还给她画了两张像，看看他们有什么不一样？（学生：一大一小）好，这两条鱼放在一样大的纸上，我们仔细比较，哪条鱼放在画面上更适宜？更好看？（出示作品）生分析。结果：充满画面的大鱼好看。
【评析】教师用这样互动、充满探究性的语言，用贴近儿童心理特点的语言进行教学，经过对感受色彩、体验形态等教学活动，诱导学生进入有效的学习状态。利用一年级小学生天真活泼的天性，鼓舞他们经过自我发现掌握教材中简单、直接的知识。这样设计不但摆脱了传统的教师教的模式，还培养了学生良好的学习习惯。使他们在愉悦的课堂氛围中学会了学习，并觉得学习并不是一件困难的事，从而也激发了学生的学习兴趣。
２、你也能用笔画出自我喜欢的鱼的外形吗？和妮妮比一比谁画的鱼才是最大，好吗
3、出示课题
4、学生画出大鱼，然后团体找出画的最大的鱼。（师进行表扬）引导学生观察、比较大小，明白大小是在比较中产生的。作画时敢于充满画面并画大。
5、小丑鱼妮妮说：我们挑选海洋形象代言人，看光长的个大还不行，还有很重要的一点是要漂亮。刚才看了那么多的鱼儿，色彩斑斓我们都挑花眼了，那就让我们再来欣赏一下这些“多姿多彩的鱼”吧。（课件出示）（课件出示一些海洋鱼，尤其是一些花纹各异，色彩鲜艳的热带鱼，让学生欣赏。）
可加旁白讲解如：瞧，我的圆点花纹吧，简单大方。我身上的花纹像不像斑马身上的花纹，够帅吧！（用点、线、块加深直观的印象和理解）。
四、欣赏艺术作品
1、师：让我们看看农民画家眼中最美的鱼吧？
（出示艺术作品《戏鱼》，让学生比较二者之间有什么不一样的地方？）
2、学生欣赏讨论。师：把你的发现告诉我们
3、引导学生说出鱼的“变、加、色”三方面的变化。（点、线、面的添加）
找画中的秘密，农民画家是如何把鱼画大的？你们明白吗？（生说一说）
4、教师总结：农民画家真是太有创造性了，他把鱼变得更美了。〈课件演示：将鱼变小再复原〉
我们要学习农民画家的想象力和创造力，画出与众不一样的画。
[评析]天然界的鱼与艺术作品中的鱼进行多次比较，初步了解艺术源于生活的道理并由此获得了丰富的体验，品尝到了美术表现活动的多样性，身心得到舒展，情感得到了释放。
五、欣赏学生及教师优秀作品，启发学生创作思维
1、课件欣赏范例中的鱼（装饰纹样简单带过）
六、作业要求：
今日请同学们画出你心目中最大、最漂亮的鱼，我们每个小朋友都来帮忙小丑鱼妮妮完成她的使命，一齐来加油！
【评析】教师的引导、鼓舞，为学生供给了丰富的想象空间。经过学生大胆的、有创意的想象。不难看出学生的潜在本事是很宽泛的。只要我们教师掌握必须的教育方法，善于发现、善于引导、善于鼓舞学生，学生的潜能就将得到充分的发挥。
七、学生作画，教师巡视指导。
（背景音乐《潜海姑娘》）
【评析】提出要求，能够使学生有的放失，明确目标。教师的巡回指导，及时的表扬和鼓励，在配以欢快、愉悦的音乐。为学生创设了简便愉悦的课堂氛围，也拉进了师生之间的关系，跟好的促进了学生的表现热情。
八、展评
将画贴到前面的海底世界展板上评讲。先请小朋友评，师再总评，最好的送海底之星。
【评析】学生带上已画好的画参加竞选，学生和教师对鱼儿的形象加以讲评。在课堂上，教师为学生营造了一个民主、平等的课堂氛围，让人感到亲切、天然。学生幼稚、天真的作品，使课堂变得简便而活跃。无论是教师的评价，还是同学对自我及自我对自我的点评，都使学生简便的理解并使其在赞美和鼓励声中得到了成功的。教师对学生鼓励的话语，满意的微笑，赞许的眼神，默许的点头，都使小孩们感受到教师的器重，关切和敬佩，体验到成功的喜悦。使整个课堂教学气氛就像春天的细雨，冬日的暖阳，和谐而愉悦。
九、延伸
回去以后我们还能够用剪纸、橡皮泥等制作鱼装饰美化我们的生活。
美术说课稿（二十）：
儿童最近在美术班上学习了绘画各种各样的房子，有小木屋、瓦片房、城堡、蘑菇房、印度建筑等等，小孩们兴趣很高，绘画很投入，在课后区域活动中也继续尝试练习绘画更多的房子。所以为了满足儿童的绘画欲望，让儿童尝试在新的材料上进行作画，体验不一样感受的乐趣，所以我自我设计了这堂美术活动绘画幻灯片——胖小猪的家。之前我班儿童也曾接触过幻灯片，那是在一节语言活动中，用剪贴镂空的方法制作的幻灯片，当时小孩觉得很新奇，注意力十分集中，很喜欢用幻灯片做成的教具。虽然幻灯片教学是一种比较传统的电教手段，可是让儿童参与到课堂教具的制作中来，激发了儿童的活动热情和参与性，同时体现《纲要》中的师生参与共同制作，以儿童作品为主，儿童是活动环境中的主人的精神。
在确定教学目标上主要是让儿童体验在幻灯片上作画的乐趣和感受不一样的作画效果，同时对大班儿童也提出了在技能掌握和习惯培养上的要求。把难点放在了涂色均匀，线条清楚，画面坚持干净上。能做到这几点的儿童需要在作画时耐心、细心，注意观察，找到好的涂色方法，所以幼师在指导过程中要及时给予儿童鼓励、启发、引导，增强儿童的信心和作画耐心、细心的态度，培养良好的.作画习惯，同时体验作画成功后的喜悦。
活动开始时我经过胖小猪的故事，在结尾设置提问让儿童想办法帮忙胖小猪，激发儿童的创作欲望和绘画兴趣。儿童经过前期知识经验准备，了解了各种房子的造型和风格，就能够尝试在幻灯片上作画了。紧之后我出示幻灯片让儿童认识新材料，激发儿童在幻灯片上作画的愿望。在指导中我观察到儿童在涂色上出现了问题，及时引导儿童去发现，想办法解决。例如勾线与色块部分模糊怎样办？画的时候手不能碰到画过的部分，怎样涂画面才能坚持干净等。指导中我对儿童进行个别指导，体现儿童之间差异性，遵循个别教育与面向全体相结合的原则，对本事强的画的快的儿童提高要求，先放在幻灯机上检查看效果，不好的地方再去修改；对于画的慢的儿童引导他们找到自我作画速度慢的原因，课后在区域中继续完成。等大部分儿童完成后集中上座位逐一请儿童把作品拿上来放在幻灯机上给大家欣赏，并进行评价，说出好的地方，请他们介绍作画方法，相互交流好的经验。同时也请儿童说说作画过程中遇到的问题和困难，请大家帮忙一齐讨论交流，找出办法，体现团体的智慧和作画交流后的互动，分享经验。活动最终经过出示一个用剪贴镂空方法做成的房子启发儿童用新的方法来做幻灯片，激发儿童再次创作的愿望，为下一个活动做准备。另外儿童
在
活动中对幻灯机较感兴趣，也可引伸到科学活动中认识幻灯机，了解它的工作原理。另外小朋友的启发也可采纳，例如用牙膏涂平在幻灯片上用牙签来作画的活动等等。相信经过这一系列的活动让小孩参与到制作教学具中来，充分体验不一样作画效果给人带来的视觉感受，体现出师生共同制作的乐趣和意义。
美术说课稿（二十一）：
今日我向大家展示的是人教版小学美术课本第一册第8课----《鱼儿游游》。
一、教材分析：
1、教学资料：
鱼儿是我们人类的朋友。在儿童的世界里鱼儿是他们熟悉和喜欢表现的对象，经过看一看动画片、做一做游戏、动一动手由浅入深地引导学生尝试用彩色笔、彩色纸、彩泥、树叶、等多种材料制作形态各异、色彩斑斓的鱼儿。鼓励学生大胆表现与众不一样的鱼儿造型，从而促进学生个性的构成和发展。
2、本节课在整体知识结构中的地位和作用：
《鱼儿游游》是一节集欣赏性、合作性、互动性等特点于一体的美术课，在本节课前面安排了《淅沥的小雨》、《美丽的印纹》、《纸风铃》等课，已经让学生接触到了用颜料彩笔等工具进行绘画，用彩泥、彩纸等手工材料来表现画面，而《鱼儿游游》这节课是在此基础用“剪纸、撕纸、彩笔绘画、彩泥制作、综合材料”等方法来表现画面，复习运用了前几节课的学习资料。而在本节课后面安排了《我在空中飞》、《鲜花送教师》、《我做的文具》等课，这几节课主要是经过彩纸彩泥以及综合材料来表现画面，为此打下基础。所以本节课在整体知识结构中起到了承上启下的桥梁作用。让学生在观察欣赏中感受美、体验美；在实践操作中表现美、创造美。
3、教学重点、难点：
教学重点——经过引导学生欣赏、观察各种各样的鱼儿，感知鱼的外形和色彩，感受鱼的美，并能用自我喜欢的方式来装饰鱼儿，培养学生热爱大自然的情感。
教学难点——能用绘画、撕纸或剪纸等多种方法表现水中游动的鱼，尤其是用树叶、彩泥等综合材料来做鱼，并注重色彩的搭配。拓展学生对鱼的表现本事。
二、学情分析：
一年级学生已经初步认识了美术工具和材料，对不一样的材料和工具的使用已有必须的掌握，会用简单的线条和色块来表现他们所明白的东西。此刻的小孩以独生子女居多，他们理解信息的途径很广，思维活跃、想象丰富、联想奇特，他们以自我为中心，喜欢按照自我的想法自由的表现画面；好奇心重，爱表现自我，但动手本事较差，只能用简单的工具和绘画材料来稚拙地表现自我的想法。而《鱼儿游游》这节课就是让他们在简便愉悦的氛围中无拘无束地表现自我的想法，贴合学生发展的特点。
三、教学目标：
基于对教材的理解和学生情景的把握，确定本课教学目标：
认知领域：引导学生欣赏美丽的海底世界，让学生用不一样的材料来表现鱼儿。
操作领域：学会运用剪、贴、画、拼接等手段在各种材料上制作鱼儿，锻炼动手本事。
情感领域：让学生在欣赏的过程中得到美的熏陶，在动手制作中懂得珍惜天然，爱护生灵，增强学生对大自然的热爱及保护天然的职责感，激发学生对人类生态保护的意识。
四、教学法分析：
1、观察动画片激发学习兴趣。
2、欣赏明白鱼的形状。
3、做鱼的游戏活跃课堂气氛。
4、示范制作方法。
5、创设情境激发创作潜能。
五、教学过程的设计：
1、动画引入，激发审美期待
“小朋友，你们有没有见过大海呀？是啊，蔚蓝的大海一望无边，当海面上波涛滚滚的时候，海底却是另外一番景致。想不想跟随教师一齐去美丽而又神奇的海底世界周游一番呢？”教师充满诱惑的语言紧紧抓住了学生的好奇心，适时播放动画片《海底总动员》中的精彩片断。吸引学生的视觉、听觉，使他们进入情境，让学生留恋、向往。同时也把学生学习的兴趣激发出来了。在欣赏的过程中让他们自我去观察海底世界，直观又生动，欣赏完毕，让学生说说海里的主角，学生争先恐后，将课堂气氛推向第一个高潮。之后揭示今日的学习主题——《鱼儿游游》，从动画片到课题，从学生的兴趣，到勾起学生主动学习的求知欲望，遵循了学生的心理特点，使学生坚持对绘画的兴趣和着手表现物象的冲动。
2、观察发现，感知鱼儿形状
用课件展示一张不一样形状的海洋鱼组成的画面并问是由哪些形状组合而成的？让学生在欣赏的过程中带着问题去观察，再结合自我的'观察来说一说。当鼠标移动时不一样几何形外轮廓都会变色，这样虽然画面色彩丰富，但学生却能发现这些鱼都是有什么形状组成的，在那里反复强调鱼的不一样几何形状，从而让学生直观掌握了绘制鱼的方法。概括成各种简单的几何形进行组合，稍作裁剪或装饰，再给它们穿上美丽的花衣裳就能创造出许多美丽的海洋鱼儿来。儿童的造型方法生动、、变形、夸张，甚至抽象；让小朋友对结构有所认识，以儿童所特有的天性，绘画语言会更生动，更具表现力。
3、演鱼赏鱼，走进鱼儿世界
小孩都有表现自我的欲望，让学生戴着鱼的头饰用肢体语言来表现一下鱼，这一环节既活跃了课堂气氛，也为学生在接下来的过程中将鱼表现得更加生动打下了基础。之后课件展示让学生在音乐中欣赏很多海洋鱼的美丽。我特地采用课件制作的方法将欣赏设置由黑白色到彩色渐变，这样就让学生在无形学会了经过现象认知色彩，激发了他们的创作欲望，在很多感知的基础上激活原有学生对绘画的制作方法，问学生：“你会用什么美术的方法来表现鱼儿呢？”“用彩色笔画；用彩色纸剪贴；还能够用彩泥做。”根据学生回答我归纳出四种方法：涂色绘画、色纸剪贴、彩泥制作、综合材料。针对所总结的方法做演示补充说明，如：还能够用树叶等综合材料来做，让他们进一步对今日所学资料加以认识和掌握。我们的教学首先应研究的是小孩对生活经验的积累，根据小孩理解技能的特点而采用上述方法。
4、画鱼做鱼，展开创作过程
让学生看着小狗潜水员和它的“鲨鱼号”潜水艇的卡通画面，提出“你准备采用哪些方法来表现你心中的鱼？你想要表现的鱼是什么形状的？它穿的是什么花纹的衣裳？”这三个要求，创设情境将绘制过程应注意的问题设计成坐上这艘潜水艇的注意事项，至始至终都让学生沉浸在所创设的海底世界这个情境中，让学生有身临其境的感觉。
然后让学生把自我绘制的美丽鱼儿贴到黑板上绘有美丽水草和珊瑚的海域，有几个学生直接上去画。在此过程中继续播放刚刚很多的海洋鱼，循环的欣赏，让学生在充满愉快感的艺术氛围中进行创造，有所参考，拓宽视野，活跃思维，让他们在无形中受到了美的熏陶。制作过程中鼓励学生把多种方法结合使用，画出做出和别人不一样色彩和形状的鱼儿，展开比赛，这样就激励学生创新、提高了学生的创造本事。
六、课堂评价
1、评鱼析鱼，分享创作欢乐
师生共同欣赏黑板上学生创作的美丽海景，先让学生互评自评你觉得哪条鱼最漂亮？引导学生从以下几方面进行品评：色彩的搭配是否适宜、形状的变化是否生动、材料的运用是否独特。然后师生互评，教师肯定学生的评价，优秀的作品及时给予表扬，不梦想的作品加以鼓励，提醒在以后的作业中要注意克服这些缺点，扬长避短。一幅小小的作品，就是一个小细心灵对世界的探索，其想象之奇特，构思之大胆，手法之自由，尽情宣泄之色彩，不受任何约束，这正是儿童作品最动人、最精彩的价值。
2、散文欣赏，扩展延伸
教师谈话：小朋友，刚刚我们用眼睛欣赏了海底世界的美，又用双手创造了海底世界的美，此刻让我们闭上眼睛再一次用耳朵来感受海底世界的美，欣赏配乐散文《海底世界》。学生再一次领略到大自然给予人类的海底美景，将文学和音乐整合在美术课中，从多方应对学生进行美的熏陶，从而让学生进一步了解大海，拓宽学生的知识面。
最终教师总结谈话：
海底世界十分美丽，这是大自然赋予我们人类的瑰宝，我们在感受它美的同时更有职责去保护它，那怎样去保护呢？请小朋友下课后去收集这方面的资料，大家一齐来讨论一下。让学生懂得珍惜天然，爱护生灵，增强学生对大自然的热爱及保护天然的职责感，从而激发学生对人类生态保护的意识。
美术说课稿（二十二）：
教材分析：本课《泥条头像》是“设计.应用”领域的课程，本课的学习借助瓶子，引导学生进行立体雕塑的初步尝试。由于采用了搓泥条缠绕瓶子构成立体造型的方法，化解了难度，产生了情趣并以此了解变废为宝。
教学目标：1初步了解立体雕塑头像的基本常识――基本形与附属形。
2掌握搓泥条，用泥条缠绕瓶子，并采用捏、揉、粘等技法进行头像的造型创作。
3感受美术创作的乐趣，提高学生的观察力、想象力和动手本事，培养学生的创新精神。
教学重点：学习用泥条进行头像的.造型创作。
教学难点：作品新颖、生动、富有美感。
本课主要采取“启发──引导法”，以实例为线索，不断采用欣赏、启发、归纳相结合的教学方法，给学生一个探究的过程和体会的过程。
教学准备：
教师准备课件和五个精美包装的盒子：
一个装有一个彩泥团
一个装有长的泥条
一个装有一个空瓶子
一个装有缠满泥条的瓶子
一个装有制作完成的泥条头像
学生准备泥和各种形状的瓶子
教学设计：
一、激趣导入
教师出示礼物盒子，学生发现泥条头像。（其实是制作过程）出示课题。
二、循序渐进，解决重点。
1、搓泥条
以一段音乐为时限，教师和学生进行搓泥条比赛，看谁搓的泥条又多又长又匀称。泥条的准备是本课物质前提，如果真的是让学生自我搓，可能劲头不是很大，为了能到达快、好的效果，所以采用了比赛的形式，激发学生的兴趣，同时学生也会全身心地投入到这样一个环节当中。
2、绕泥条
由搓泥条到绕泥条，教师出示瓶子和泥条让学生发现泥条缠绕的瓶子更有兴趣。然后学生以四人小组进行缠泥条比赛，看谁缠的又快又好。
3、添加五官、装饰
教师奖励学生欣赏成人设计头像，让学生发现并说说头像特征（五官、表情、装饰）然后以记忆游戏让学生不知不觉地感受到头部的夸张特征。再欣赏学生做的泥条头像，请学生来猜一猜泥条头像是怎样样的？（其实是让学生来说说自我心中认为的泥条头像的特征。）（五官、表情夸张）
五官：你还看到怎样趣味的五官？
装饰：你会用什么方法来做
表情：会有什么样的表情呢？请你来做一做。
三、动手实践，制作头像。
学生根据自我小组瓶子的形状讨论研究做什么样的头像，如何分工制作。
然后学生制作教师指导。（以前学过泥塑方法）
四、作品的展示
将作品一件件展示在全班同学面前，先进行个别欣赏再进行整体欣赏。作品的展示，是给到学生整堂课学习成果的一个证明，也给到了学生再学习的兴趣和再提高的平台。
五、拓展
欣赏雕塑艺术，拓展学生视野。
总之，整堂课的设计是在简便的环境中开展，在教师的引导下，触碰学生的艺术学习的思维，在动手造型再改善后，一件件生动很有视觉冲击力的艺术作品展此刻我们面前。
美术说课稿（二十三）：
（一）谈话导入新课
1.引导幼儿交流所看到的街头上的建筑物和人们在干什么？
引导语：小朋友们，假日里父亲母亲带你们到街上玩，你们在街道上都看到了什么？（有房子、有车辆、有花草树木……），人们在干什么？（有的人在骑车、有的人在走路、有的人在公园里锻炼、有的人在逛商场……），街上的景色美吗？热闹吗？（用天然的谈话方法引入，集中了幼儿的注意力。）
2.出示课题引入DD繁华的街头
师："街道上高楼大厦、路旁人来人往、车水马龙，那是一个什么样的街头？（引导幼儿说出"繁华的街头"，并指导幼儿齐读课题DD繁华的街头。）好，我们这节课就来学画《繁华的街头》。"（用提问的方法将幼儿的注意力更加直观地引入教学情景中，激发了幼儿学习的兴趣。）
（二）授新课
1.让幼儿谈出自我心目中的.繁华街头，提问个别后进行交流：你想如何去表现繁华街头的这个画面呢？从哪个角度哪个侧面去表现呢？（经过提问交流的形式，充分调动了幼儿的进取性，增强了幼儿对创作的愿望。）
2.引导幼儿了解所看到的繁华的街头中主背景及周围景物的布局
（1）让幼儿在小组里交流说一说街道上高楼大厦或平房及周围花草树木等景物的整体部分与局部部分的关系和表现方法后进行全班交流。（让幼儿结合生活经验和亲身的体验，大胆地将自我所看到的繁华街头的景象进行交流，既丰富知识的拓展又提高了学习的兴趣。）
（2）师讲解构图知识，使幼儿明白有目的地反映一个主题（繁华的街头）的画面，需要有主背景，所以在建筑物的周围的景物要衬托好主要的资料。（经过师对主题画面的讲解提示方法，使幼儿初步有了构图的思路，能正确地掌握主题画面的表现方法，并使幼儿展开了想象力，自由的发挥。）
（三）鼓励幼儿大胆作画
1、引导幼儿先想一想自我亲身在繁华街头上所看到的情景，然后根据自我的生活经验和想法，把自我所看到的繁华街景画下来。（让幼儿经过自我亲身去看一看、想一想、动一动中，从而使幼儿空间想象力得到提高，能大胆地将自我所看到的繁华的街头景象，用画表现出来，这样动手绘画就容易多了。）
2、要求幼儿：画面上要有一些人物、景物、环境等，作品越新颖越好。（让幼儿增添画面上的人物、景物、环境等，这样使幼儿创作的灵感就体此刻绘画中。）
3、引导幼儿选用各种画笔进行绘画。（让幼儿自我选择绘画工具进行绘画，增强了幼儿的兴趣，从而使幼儿以极高的热情投入到绘画中去。）
4、师巡回幼儿的绘画情景
（1）若发现个别幼儿用蜡笔作画繁华的街头景象，效果较差时，就启发幼儿用水粉笔等作画，表现力就会很强，效果就大不一样了。（经过个别指导法来启迪和引导幼儿，有利于幼儿解决问题，及时获得有益的经验。）
（2）若发现个别幼儿涂色很乱、很脏，就组织幼儿欣赏名家凡高的作品，让幼儿与作品产生共鸣，受到美的感染和启迪，再进行涂色，色彩搭配运用的就比较均匀、天然了。（经过对名家作品的欣赏方法，能间接地让幼儿受到美的感染和启迪，幼儿就能比较天然地运用色彩，大胆地把繁华街头上的景色和建筑物表现出来。）
（四）活动评价
展示幼儿的作品，让幼儿相互欣赏并鼓励幼儿进行自评后，教师再给予补评。（运用欣赏评价的方法，鼓励幼儿从自我创作的作品中去发现美、感受美，同时幼儿也在欣赏、分享他人的作品中，体验到了活动和创作的乐趣，不仅仅促进幼儿与幼儿之间的互动，也促进了教师与幼儿之间的情感交流。）
（五）课堂总结，结束活动
师：这节课，小朋友们表现得很好，大家能大胆的进行绘画，画面中表现繁华的街头的资料也很丰富，期望小朋友们以后要多观察周围的事物，留心周围的生活，这样绘画的资料就会更加丰富精彩。
美术说课稿（二十四）：
我说课的资料是湖南美术出版社出版的小学美术教材第七册第4课《时间告诉我》一课（课件），下头，我着重从教材分析、教法学法、教程程序、板书设计四个方面来谈谈我对本课的教学设计。（课件）
一.教材分析（课件）
首先我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，确定《时间告诉我》一课属于“造型表现”学习领域，即经过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造愿望。
本节课要应对的教学对象是小学四年级的学生，这一学龄儿童是想象力与创造力十分丰富和活跃的时期，结合小学儿童的学龄特点，本着使学生提高对美的感受本事和艺术创造本事，我确定本课的教学目标：（课件）
思想目标：体会时间的意义，构成珍惜时间的价值观念和情感态度。
知识目标：经过教学活动，让学生了解钟表，尝试运用不一样的表现形式设计和制作。
本事目标：培养学生对生活情感的表达本事，发展创新思维和审美本事。
明确了教学目标，本课的重难点就显而易见了：（课件）
教学重点是：钟表的制作。
教学难点是：钟面设计的合理性和协调性。（将钟面巧妙的设计在造型中）。
二.教法学法
在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学四年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，经过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；经过评价激励，引导学生进取互动，体会创作的欢乐，发展学生的`想象力、提高学生的创造力。
三.教学过程（课件）
为了使学生都能在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程、体验审美的欢乐，顺利达成教学目标，我设计的教学流程如下：
（—）创设情境欣赏钟表
我首先设计了“创设情景——欣赏钟表”这一环节，因为兴趣是最好的教师，所以我在教学一开始，播放了学生们都喜爱的迪斯尼动画片段，把学生带入钟表的世界中，让学生欣赏造型各异、风格独特的钟表，为后面设计钟表做好铺垫，并提问：“我们生活能离开钟表吗？”引导学生经过体会时间的意义，懂得珍惜时间，引出本课课题——《时间告诉我》。
（二）引导启发了解钟表
其次由于每个学生的长大经历、知识层面、生活环境的不一样，观察力与认识层面天然不一样，所以，我设计了“引导启发了解钟表”一环节。先出示一组钟表，经过“看看我们的钟表都有什么共同的特点”等问题引导学生观察探索，了解钟表的基本特征。之后出示一组有错误的钟表，让学生观察分析：“谁发现了，这些钟表设计的哪里有问题？”设疑引路，归纳总结，突破难点，避免发生同样的错误。这一环节的设计为学生钟表的制作设计了一个坡度，减低了难度。经过语言表述与语文课相结合，培养学生口头表达本事。教学活动中，以此调动学生勇于表现、释放个性的进取性，让学生真切体会到学习的成功与欢乐。
（三）自主探究折制钟表
之后我设计了“自主探究——折制种表”一环节，因为自主探究、合作交流是新课程标准异常倡导的一种学习方式，他能够培养学生的自主探究本事、合作意识，所以在这环节我先用激励的语言表扬学生的学习精神，之后出示一张正方形白纸和折好的纸手表，问学生：“谁想明白这张白纸是怎样变成这个漂亮的纸手表的？”正当学生情绪高涨，产生进取的探究动机的时刻，我给学生5分钟的时间，引导学生到书中12页寻找答案，鼓励他们根据书中提示，相互交流，进取互动，讲解自我的制作想法，了解不一样的方法步骤，并大胆地展示出一个设计与众不一样的表面。经过这种安排，让学生在小组中交流、在小组中合作、在小组中探讨，使重、难点在小组合作、自主探究中得到了解决，教师只是组织者、引导者，真正体现了以学生为主体，使学生成为学习的主人。
（四）大胆创作制作钟表
为了给学生一个自由发挥、创造的空间，我设计了“大胆创作——制作钟表”这一环节，鼓励学生对自我的作品进行再创作，在再创作过程中，我强调学生注意色彩的搭配协调，钟面指示明确。制作同时，并播放儿童歌曲《时间像小马车》，营造简便的学习氛围，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。
在学生创作作品时，会遇到各种各样的问题，诸如：材料的选用、颜色的搭配等问题。我引导学生相互讨论，大胆发表自我的看法，学会解决问题。
（五）展示欣赏评价钟表
我之后设计了“展示欣赏——评价钟表”的环节，这样就做到了问题由学生提，方法由学生想，思路由学生讲，从而真正发挥学生主体作用。在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，从而学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。
（六）课堂小结扩展延伸
科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，所以我最终设计了“课堂小结。
美术说课稿（二十五）：
一．教材分析
教材：一年级第二学期《高高的楼房》课时：1课时
本课属于“形状造型”学习领域，在学习了圆形组合造型的基础上，学习用方形组合的方法表现生活中的方形物。本课和前几课的联系十分紧密，都是学习方形与日常生活事物之间的联系。所以讲授时顺带着复习之前的课程，让学生能够温故而知新。
高楼基本全部是用方形能够表现的，在授课的过程中主要突出方形叠加的效果，像搭积木一样把楼房建造起来。只是单调的`方形不能激发起学生的学习兴趣，所以要在方形的基础上加入其他基本形的拓展，让学生对建造楼房感兴趣。
二．学情分析
本节课要应对的教学对象是小学一年级的学生，这一学龄儿童是想象力与创造力十分丰富和活跃的阶段，但同时也是自律性比较差，容易分神的阶段。要在整节课中不断的有惊喜，才能够吸引住学生的眼球。
三．教学教法
1.创设意境
由于学生所在环境的限制，没有跟多机会能够见到高楼大厦，所以在做时就要加入很多的高楼，让学生先在视觉上有一个直观的认识。
用去郊游的假设场景，激起学生的好奇心。在众多的和欢快的音乐中，学生能够领略到如郊游一般的愉快心境。在放松的心境中去学习，能使学生更快的进入状态。
2.游戏教学
一年级的学生年龄较小，在教学中加入“搭高楼”游戏的环节能够激发他们学习的兴趣，并且能够训练每个学生的动手本事和审美本事，以小组为单位也能培养学生小组合作精神和组员之间的配合，仅有团结一致才能取得最终的胜利。
3.启发创新
画高楼时，在方形的基础上能够发挥学生的想象力，启发学生用其他的基本形。教师利用游戏环节的高楼做讲解，学生能够理解如何用不一样的形状改变高楼内部的结构。
绘画水平较好的学生，教师在黑板上做示范讲解，添加动物或者植物外形的变换，开阔学生的思维，让他们任意发挥，把高楼变得更奇特。
4.讲评拓展
最终把所有完成的作品贴到背景画中，组合成一幅团体作品。请一名学生讲述自我的高楼并互相点评。结束时加入两纲教育中的民族教育，培养学生热爱家乡，热爱祖国的意识。
美术说课稿（二十六）：
各位教师午时好！
今日我说课的题目是《色彩的心境》。下头我将从设计构想、教材分析、教法与学法、教学过程、课堂评价、拓展延伸六方面，对这堂课进行设计。
一、设计构想：
无论是旧大纲还是新课标都明确要求在中学阶段要进行冷暖色等色彩基本知识的训练，体验色彩的表现力。而仅仅简单地向学生介绍冷暖色，或是画一幅以暖色或冷色为主的创作画就算完成了这一教学目标未免显得过于肤浅和无趣，我试图以冷暖色为支点，延伸出色彩的感觉，让学生多角度地去感受和体会美妙的色彩……《色彩的心境》，意在经过欣赏、比较、想象、讨论，把学生带到一个色彩世界里，并深入其中去感受色彩的含义，体会色彩的心境，以到达一种共鸣，并将这种共鸣延伸到自我的色彩运用当中。这是一种扩散式的教学尝试，是在不变（教材）中求变（教法）。
二、教材分析：
本节课是中学美术第17册美术教材第3课，学好这部分资料，为后面几课公共设施的色彩搭配、环境设计的色彩搭配、工艺招贴画等教学打下基础。所以本节课在整体知识结构中起着启下的作用。
根据上述教材分析和《美术新课程标准》的要求和初三学生的年龄特征、心理特点，我确定本节课要到达以下三个教学目标：
①、使学生理解色彩的概念和作用。
②、增强学生的欣赏本事和感知本事
③、培养学生正确的审美观，塑造学生初步的审美心理结构，提高学生的审美本事。
本课的教学重点、难点：
教学重点——感受色彩给人带来的心境。
教学难点——理解并体会什么是冷暖色以及冷暖色的运用。
下头，为了讲清重难点，使学生能到达本节课设定的教学目标，我再从教法和学法上谈谈：
三、教法与学法分析：
1、教学分析：
遵循“教为主导，学为主休，实践操作和游戏为主线”的.教育思想，根据初中学生的身体和心理特点，我将采用间接引入教学，经过一个简单的小游戏、世界名画和迪斯尼动画的欣赏，激发了大家的兴趣，勾起学生主动学习的求知欲望，让学生在脑中对本课时所学的资料有一个完整的感性认识；之后我再利用情景小游戏导入正题，引出色彩的冷暖色的概念，并引导学生观察、运用。在学生操作过程中教师适时指导，以增加学生的理性认识，突出本课时教学的重点。
2、学法分析：
遵循“学为主体”的教育思想，做到学与练紧密结合。让学生先认真观察、听讲，再操作，在操作过程中，进取思考，及时提问，领悟到创作的要点和难点。
四、教学过程的设计：
一、课堂导入：
“猜猜我的心境”：
每组选派1到2位同学上台前的暗箱中随意抽取一张写有不一样心境或情感的卡片，并用一句话把你处于这种心境状态下最常做的一件事、一个动作或一个表情等描述出来，再请同学们根据他所描述的情形来猜猜卡片上写的应是哪一种心境？（猜对的同学能够给本组加分）
一个人心境的变化会直接影响到他的行为，并且人们在处于一种强烈情感状态下，总是需要用不一样的方式去发泄、去表达。
请学生回忆当自我欢乐、兴奋、悲痛、委屈、痛苦……时，最期望用什么方式去表达这种心境？
二、进入新课：
欣赏体会：
1．大师作品：世界上很多艺术大师喜欢用自我独特的艺术语言来表达内心的一种强烈情感。（如画家会拿起自我的画笔去表达，作曲家会弹奏起旋律去表现、舞蹈家则会舒展自我曼妙的舞姿……）今日教师也给大家请来了一位大艺术家和我们一齐去感受，在介绍他之前，请同学们先欣赏他的两幅画，看看能否猜出这位艺术家是谁？
演示：凡高的《向日葵》和《吃土豆的人》。认真欣赏，细细感受（小组讨论）：这两幅画的作者是谁？从画面中你感受到的是同一种心境吗？这种不一样的心境你是经过画面的哪一部分传达感受到的？（经过层层提问，引导学生理解并体会色彩在画面中所带来的不一样感受）
2．欣赏两幅相同画面、不一样色彩的装饰画：《期望》、《失望》
学生欣赏时并不告知画题，只是在欣赏完后请学生根据自我的感受给这两幅装饰画分别取一个适宜的能够表达某种心境的名称，教师适当说明色彩的基本感情倾向。
3．观看迪斯尼动画片《梦幻20xx》中因人物心境的变化而引起音乐及画面色彩变化的片断，从动态的画面中更深一步地体会色彩的情感倾向。
“进入情境游戏”
请学生轻轻闭上眼睛，伴随着或欢快或悠扬的音乐，想象自我来到周围都是红或蓝的色彩环境里，切身感受并细心体会这些不一样的色彩环境会带给你哪些心境上的变化？
再分别体会还有哪些色彩和红色或蓝色的感受一样？（讨论）——最终引出冷暖色的概念。
小结：
经过比较、分析、讨论会发现红、橙、黄等暖色调大多表达的是一种热情、温暖、兴奋、愤怒等一些比较强烈的情感，而蓝、绿、紫等冷色调则大多表达出的是一种宁静、忧郁、舒适等一些相对平和的心境。
三、创作练习：
请学生先拿出上一节课画好的自画像和他画像（单色线描稿），选择一种最想表达自我的心境，然后再选用几种认为最能直接表达出这种心境的色彩去填色。（提醒学生在作业过程中对于自我所想表达的心境要对同学严格保密，以便后段进行猜一猜的游戏）。
教师在巡回辅导中着重鼓励要大胆用色、色彩明确、表达鲜明。
（为了增强课堂气氛，我在学生作业过程中，将投影仪的镜头对准创作的学生。）
五、课堂评价：
先由学生自我选出一位画得又快又好的学生上讲台展示作品，再分别请几位认为和展示作品表达不一样心境的作者上台展示自我的作品。之后请学生用很短的时间猜猜展示作品表达的是什么心境？从哪些地方能够看出这种心境的表达？（全部是默想）。根据猜出的结果，选择一位和自我表达最接近的作品就站到其作者旁边，（每组约3人左右）。剩下的同学分组讨论展示作品的色彩特点及表达心境。
六、拓展延伸：
请小组汇报课前查找信息资料，资源共享：
1、色彩除了能够表达不一样的心境外，还有很多其它不一样的象征意义（如奥运会的五环旗、各国的国旗等）；
2、不一样的国家、不一样的人群对于色彩的理解也不尽相同（如同样的黄色在欧美国家代表的是警告、怯懦；而在亚洲信仰佛教的国家里却代表的是神圣；再如白色在欧美国家是新娘美丽婚纱的首选色，而到了中国却常常用在亲人去世后的丧礼丧服上等等）。
3、对色彩多了解一点，世界就更美了一点，学会发现生活中的美，从而更好地创造美！
我的说课到此结束，感谢大家！
美术说课稿（二十七）：
一、教材分析
根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，《我心中的未来》属于“造型表现”学习领域，即“经过看看、画画、做做等方法表现所见所闻所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。”本科的教学时数为2课时。我所授的是第1课时。
这节课应对的教学对象是四年级学生，这一阶段的儿童是想象思维最为活跃的时期，他们欢乐的充满童真童趣的，不守约束的想象会像火上一样喷涌不止，所以，我根据《美术课程标准总目标》所倡导的“培养学生欣赏评述本事，体验美术活动乐趣，表达自我的情感和思维，激发创新精神，发展美术实践本事”。并结合本年级的年龄特点，本着使学生提高对美的感受本事和艺术创造本事，我确定本科的教学目标：
1、引导学生展开想象，用多种绘画形式表现出想象中的未来。
2、培养学生的构图、造型、色彩等综合美术本事。
3、培养学生的形象思维表达本事和创造性思维本事。
4、联系实际生活，想象未来生活变化，激发对未来完美生活的向往。
5、培养学生热爱生活的完美情感。
教学重点：引导学生构思、想象、构图及造型的表现。
教学难点：构思、构图新颖、独特、能充分体现心中的未来。
二、教法运用
针对这一学段的学生活泼想象丰富的特点，创设与教材享适应的乐学氛围，使学生在特定的情境中产生浓厚的学习兴趣，进取主动地参与教学活动，变无意注意为有意注意。遵循“教为主导，学为主体”的教育思想。我打算用两种方法进行教学：
1、情境激励法，根据本课特点和学生认知规律，我采用创设情境的手段，让学生充分感受出示的片断场景，打开学生想象的闸门，激发学生创作的欲望，有力地解决了本课重点。
2、德育渗透法，各门课程之间要结合自身特点，对学生渗透德育教育，所以，课堂上教育学生从小爱科学，善于观察善于发现，从点滴小事做起，改善改变我们的未来，从而解决了本课的难点。
三、学法分析
常言道“授人以鱼不如授人以渔”，科学的学习是一把开发学生智能的金钥匙，也是学习取得成效的必要条件。我准备采用以下两种方法为主的学法指导：
1、自主互助探究学习法，让学生经过观看课件中的资料，做一个发现者、研究者、探索者。引导学生自主探究大胆想象心中的未来。
2、合作交流法，在学习活动中，让学生经过相互交流，大胆表现自我的奇思妙想，目的是给学生之间供给不一样的学习对象，听取不一样的看法，分享彼此的'经验，拓宽学生思路，达成教学目标。
四、教学过程
《美术课程标准》提出“美术课程应异常重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维流畅性，灵活性和独特性得到发展，最大限度的开发学生的创造潜能，并重视实践本事培养，使学生能够在视、听、说、做、思等行为环节中体验美术过程。体验审美的欢乐，促进学生在多种形式的学习活动中构成创新意识，培养个性。”
（一）、导入阶段
欣赏科幻小故事，激发学生对太空进行联想和对未来生活的想象。引出课题《我心中的未来》
（二）、引导阶段
1、将自我搜集的材料与同伴一齐分享，回忆过去、看看此刻、想象未来，展开联想，畅所欲言，大家想让我们以后的生活怎样？
2、欣赏作品，提高审美，介绍多种绘画形式的作品：彩笔绘画，蜡笔绘画，水彩画等。本节课是第一课时，主要从构图和绘画资料上进行引导。
（三）发展阶段
大胆创作，点拨引导，让学生密切联系生活，消除学生的依靠心理，激发学生主动参与，解决创作过程中的问题。（四）展示评议
虽然学生作品为半成品，但也透露出学生们的创新和发现，展示采用自评为主，互评和教师简评为辅，让学生参与到教学中去，培养学生自信心，体验成功的喜悦。
美术说课稿（二十八）：
《多变的立体造型》是七年级教材中的一个教学资料。我们生活在立体造型空间，多变、实用的立体造型和我们的生活息息相关。在设计该课时，如何跳出单纯的“知识技能传授”定势，使其更具深度？我试图创造性的使用教材，鼓励学生进取参与造型表现活动，选择了以“20xx奥运会”为背景设计一立体造型，将美术的触角延伸。初一学生特定年龄：爱玩，敢想，所以改变了单一纸的造型，引导学生主动寻找与尝试不一样材料。丰富的材料将使他们思维尽情驰骋，让他们在“玩”中“学”，在“乐”中“趣”，我想教材亦可更为充实。利用多媒体直观生动性，使学生在简便愉快的环境中理解知识。尽管这节课也许不会尽善尽美，作为教师，能给学生供给一个能够充分释放潜能的空间，能让他们体验到美和愉悦，从而更加关注生活，美化生活，还有什么可遗憾的呢？这是我设计此课的初衷，下头我将从以下四方面进行阐述。
一、教学目的`
1、认知目的：经过教学活动，让学生了解立体造型构成相关知识与规律，培养学生空间想象力与现代审美意识。
2、技能目的：运用各种不一样材质，结合立体造型相关知识，创作城市立体造型。
3、情感目的：热爱生活、关注生活中的设计；体验创造的乐趣，锻炼立体思维本事。
4、发展目的：注重学科间的联系与渗透，将立体造型相关知识运用到其他学科和生活中。
二、教学重点
1、欣赏不一样材质，不一样表现手法的立体造型。
2、学习、了解、掌握立体造型基本原理与构成规律。
3、立体造型的设计制作。
三、教学难点
1、造型的设计及造型构思，点、线、面、块的韵律组合。
2、各种立体造型制作及美感。
四、教学过程
1、以趣活力，切入课题
兴趣是学习美术基本动力。上课伊始。教师取出一些看似与本课无关的东西，学生很诧异，教师为大家表演变“变魔术”，这是知识的呈现。学生的兴趣也被激活。随之主题便应运而生，切入课题。
2、讨论分析，掌握方法
新课标强调关注学习过程；倡导在学习中鼓励引导学生主动发现知识，获取知识。所以，自主发现——自主研究——自主探索——自主创新这一理念贯穿在整个教学中。体此刻找一找、摆一摆、看一看、做一做各环节。
环节一：找一找。（画面）经过观察、比较、感受各种立体造型，直观了解了立体造型的分类：点立体造型、线立体造型、面立体造型、块立体造型。
环节二：摆一摆。利用flash课件具体生动演示，学生可任意移动鼠标摆出所想造型，激发兴趣、诱发探究。学生经过体验、尝试，发现同样的材料组合方法不一样，其造型就不一样。那什么样的造型才美观呢？教师质疑，如果过于专业化，学生难理解，所以教师稍做提示：形状变变（大小、方圆、长短）、方向（上下、左右、前后）变变、造型又会发生什么变化呢？经过“看一看”学生释疑，很直观的获取了立体造型的基本方法，感悟美的韵律。
3、欣赏评述，感受造型
这个环节是认知结构的加强，国内外不一样材质城市立体造型赏析，将知识引向更高的认识。学生感受到立体造型在生活中的再现，找到雕塑与造型的切入点，这是造型与设计原则的直观呈现。
4、激发思维，异想天开
美术学习是一种文化学习，应将在广泛的文化情境中认识美术。教师的示范要不要？如何变学习被动为主动？这是我一向反复斟酌的问题。“我为奥运添光彩，师生同擂台”环节创设了一种激烈的氛围，师生处平等地位，学生变任务为动力，大大激活了学生创作欲。（1）教师制作。教师的“竞”，既是对有关知识综合贯通，也是直观演示，更是思维定势的突破。起到“无声胜有声”的作用，教师作品不宜过精、过细，学生有能够超越的自信。（2）学生创作（做一做）。（出示文字提示）学生根据需要、自愿组成学习伙伴，奇思妙想，异想天开。
5、倾情展示，交流点评
评价是教学效果的检验，不应是课堂的尾声，学生在评价活动中进入情感的高潮。学生经过互评、自评，学会用欣赏眼光看待自我和他人的审美情趣。
6、归纳感受，情感升华
教师简要小结，引导学生关注生活、美化生活、珍惜生活。
美术说课稿（二十九）：
一、教材分析
《神气的小厨师》是义务教育课程标准实验教科书第一册第十六课的资料。这是一节综合造型表现课，教材中针对儿童心理特点，选择儿童喜欢的食物为题材，贴近学生生活，以学生的现实活动和社会实践为基础，把美术和生活有机联系，从不一样角度体验美术的乐趣，增强学习美术的信心。
二、设计理念：
这个过程让学生主动参于学习，自主发现问题，并在实际动手中寻求知识点，找到学习方法，体验学习乐趣。教师只起到一个辅助和引导作用，把课堂的自主权交给学生，让学生自我去发现问题、探索和研究问题，让学生成为课堂的主人。
三、教学目标
1、情感态度与价值观：经过制作食物让学生体验艺术创作活动带来的愉悦感受。同时引导学生用丢弃的废旧材料和橡皮泥来进行制作，让他们从中明白很多东西能够循环利用的。
2、过程与方法：经过欣赏让学生自主，探究食物的基本形态和制作方法。感受各种材料特性，进入“神气的小厨师”的主角，探讨巧妙运用各种材料把自我喜爱的食物表现出来
3、知识与技能：利用各种材料的特点制作自我喜欢的事物。感受食品艺术之美，学习欣赏食品的方法。培养学生热爱劳动
四、教学重难点
重点：1.学会利用生活中的材料（如纸和橡皮泥等）做出多种多样的事物。
难点：2.创新使用材料，制作方法精细。
五、教学方法：欣赏法、讲授法、演示法、讨论法、练习法
六、教师准备：课件、制作作品
七、教学过程
一）、欣赏观察，激发兴趣
名的教育家苏霍姆林斯基说：“对美的感知和理解是审美教育的核心，是审美的要点。”美术是形象艺术，它的美存在于美术作品的形象中。没有形象的美术就谈不上美术。用眼睛观察是感知理解美术的前提条件。培养学生真正会观察，让学生有一双懂欣赏的眼睛，使其终身受益，这是美术教学必须重视的任务。所以我经过喜欢吃的美食激发学生兴趣，在分类大纲里有三张关于事物的让学生回答选择，从而了解美食的简单分类经过美食来引出厨师再有视频中的厨师做菜的样貌，让学生感受厨师的神气，从而引出课题神气的小厨师
二）、了解生活中的食物
在欣赏生活中的食物时，让学生了解食物的分类还让他们说说的其特点和颜色，使学生更容易记住各种的结构特征，教师在这一环节起到引导作用。“好表扬”是小学生的重要心理特点，表扬使学生体会到学习的提高的喜悦，从中得到心理的满足，从而产生进取的情感。所以学生找出哪种食物对应哪种类型时我会给于表扬，让学生一种愉快、自傲的情感体验。
三）、欣赏演示
这一步骤我用了示范性欣赏的方法，让学生直观的欣赏教师做的“食物”，学生看到教师各种食物，自我就有想做食物的冲动。由于小学生认知本事、表达本事的限制，在美术作品的欣赏中有时需要教师一步步的引导，经过分析、交流、感受等过程来解决问题，并到达欣赏作品的目的才能更深入的理解作品。所以在本环节让他们欣赏的'同时说说教师做的“食物”是用什么材料什么方法做的，让学生经过观赏了解制作“食物”的选材和制作方法，接下来再让学生看我制作过程的步骤，并经过欣赏比较了解整齐打摆放才是美。让他们在制作过程中不仅仅做的像并且要摆放美观。
四）、学生创作
“兴趣是最好的教师”。所以我让他们带上厨师帽来做美食，更激发他们的进取性，根据美术学科的特点，制作法是学习过程中的一种主要的实践活动，使学生巩固和完善的知识、技能。学生在学习了树的知识后，用自我喜欢的方法进行创作，并鼓励学生大胆的创作。学生制作时播放简便的音乐，调节课堂气氛。
五）、评价
人类的本质中最殷切的需求是渴望被肯定。由于学生在比例方面的感知有差别，并且整体把握形态的本事较弱。评价学生的作品应当因人而异，更多关注学生的学习态度。
在此环节我用了比较欣赏，目的是为了找出作品之间相同或相异之处以促进对欣赏对象的理解。比较欣赏由于对欣赏对象相关方面的比较，而使欣赏本身具有异常的新意和深度，在具体教学时，假如能充分利用比较欣赏法，引导学生对作品的资料、形式、技巧乃至风格等方面进行纵横交叉比较，则比空洞的分析、讲解和说教更为生动，更易使学生得到启发，从而使其加深理解，激发学习主动性。
六）、拓展
经过这一环节让学生了解，其实我们除了用彩纸还能够用很多废旧材料来做食物，出示海绵泡沫塑料做的食品让学生观赏，课后同学们能够用其他废旧材料来做些你喜欢的食物。
以上就是我今日说课的资料，感谢。
美术说课稿（三十）：
我说课的资料是人美版的第二课，我主要从教材分析、教学手段和教学过程三个方面进行阐述。
一教材分析：
1、教学目标：本课的目是让学生对美术作品的语言有一个简单而完整的了解，这是美术鉴赏的基础。在此基础上进一步认识美术作品在艺术语言的运用上各个方式有所不一样，由此美术作品就会产生不一样的形式和审美意味。
2、教学重点：学生对美术作品的艺术语言的概念、资料、形态分类。这些资料的学习是以后学习美术鉴赏的基础。所以称之为重中之重。
3、教学难点：美术语言既是具体的、可分类的，又是包含在整个美术作品之中的，对于学生的学习理解会有很大的难度，所以深浅得当充分调动学生以往的美术知识并结合运用具体的美术作品来帮忙理解和认识。
二、教学手段：课件展示、讲授、练习
三，教学过程
1.探究导入课题
(1)教师活动：创设情景，导入探究课题
设置情景：由苏轼的名句“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。”说明这些事物传递的信息是代表春天的语言符号，同时伴随展示相关，并巧妙的引出美术作品的艺术语言。
然后，提出问题：A、什么是美术的艺术语言B、在美术作品中美术家是如何进行表达的？
（2）学生活动：A、感受名句及信息，领会本课的意图，简便的理解课题。
B、思考教师设置的问题，进入求知准备状态。
2、投放目标：教师活动：立足学生，投放学习目标。
学生活动：了解学习目标，以良好的状态投入新课的学习。
3、新知探究
（一）什么是美术作品的艺术语言？
（1）美术作品的艺术语言的概念：美术所专门使用的，具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言，其特征就是具体性和形象性。
教学活动：大屏幕展示美术语言的概念
学生活动：一同朗读
（2）美术语言的资料：基本语言元素（点、线、面、色）
语言表现手段：
教师活动：A、展示中国工笔画《捣练图》、中国写意画《拨墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不一样的绘画作品。B、提出问题：分析三件作品在形象塑造上运用了那些类型的艺术语言形式
学生活动：A、欣赏绘画作品，并用一分钟的时间思考讨论探究教师提出的问题。B、踊跃回答问题，总结出三件作品都运用了点、线、面、色。
根据同学们的回答，师生共同总结出美术语言的资料。
（3）美术语言的形态分类：具象艺术、意想艺术和抽象艺术
教师活动：A、再次展示中国工笔画《捣练图》、中国写意画《拨墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不一样的绘画作品。B、提出问题：从作品写实的程度的角度去比较分析三件绘画作品在表现形式上的差异。
学生活动：A、欣赏作品，并思考教师提出的问题。
踊跃回答问题，《捣练图》中的人物、环境、道具真实具体，《拨墨仙人图》看上去似一个人，但又不是十分的具体准确，只是大笔概括。《1954》让人看不出什么具体的现实形象。
根据学生的'回答，师生共同总结出美术语言的形态分类。
（二）在美术作品中，艺术家是如何运用艺术语言的
（1）、具象艺术：目的在于真实的再现现实
教师活动：A、展示顾闳中的《韩熙载夜宴图》，并以一幅工笔花卉为例演示其绘画技法。
B、提出问题：结合工笔画的绘画技法，总结《韩熙载夜宴图》图中是如何运用艺术语言的。
学生活动：A、结合图示分析工笔画的绘画技法。B、根椐工笔画的技法，总结出《韩熙载夜宴图》运用了线条勾勒、随类赋彩的语言表现方式。
教师活动：A、展示达维特的《赫拉斯兄弟宜誓》，指导学生从明暗、空间、透视、构图等几个方面了解具象艺术的其他表现方法。B、师生共同总结具象艺术的创作目的。
学生活动：A、分析并总结《赫拉斯兄弟宜誓》的艺术语言表现手段。B、师生共同总结具象艺术的创作目的。
（2）意象艺术：不以纯客观再现为目的，而是重在表达艺术家主观的精神世界，其中包括艺术家的感受、情感、观念和审美梦想等，为此，艺术家常常采用变形、夸张、重组等语言表现手段。
教师活动：a、展示作品《记忆的永恒》杜尚的《走下楼梯的裸x》德国马尔克的《蓝马》齐白石的《虾》宋代梁楷的《拨墨仙人图》b、提出问题：观察分析以上作品中分别采取了什么样的语言表现手段？c、提问
学生活动：a、针对教师提出的问题对展示的作品给与鉴赏和分。b、学生讨论并回答：变形、夸张、重组、概括、提练。
教师总结：不以纯客观再现为目的，而是重在表达艺术家主观的精神世界
（3）抽象艺术：主要是在20世纪才开始逐步构成的一种用美术的基本语言元素和语言手段进行独立创作的美术类型。
冷抽象：以几何块面构成的作品，我们称之为“冷抽象”或“理性抽象”
热抽象：完全或主要用色彩和有变化的线条来创作的作品我们称之为“热抽象”
教师活动：a、展示作品荷兰画家蒙德里安的《红黑黄兰构成》捷克画家库普卡的《牛顿色盘》b、提出问题：我们从这两幅作品中分别看到了什么形象？两幅作品在运用美术语言元素和语言手段有什么区别c、回答问题
教师总结：抽象艺术完全排除了现实形象的可辨性，也就是我们什么形象也辨别不出来。
完全诉诸美术语言和手段本身。
4、自我评价练习
教师活动：展示具象、意象和抽象美术作品若干幅让学生来辨别
学生活动：学生踊跃回答
5、课堂回顾总结
教师活动：a、这节课，我们学习了什么是美术作品的艺术语言以及艺术家是如何运用艺术语言的。b、提问：美术作品的基本语言元素是什么？语言表现手段是什么？美术语言的表现形态分为哪3类？
学生活动：学生踊跃复述回答
教师活动：下一节课我们将学习“走进具象艺术”，进一步深入的学习研究具象艺术的有关资料，期望同学们做好预习。
6、板书设计：美术作品的艺术语言
（一）什么是美术作品的艺术语言？
美术所专美使用的，具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言。
特征：具体性和形象性
美术语言的资料：基本语言元素：（点、线、面、色）
语言表现手段：西方绘画：明暗、空间、透视、构图、肌理
中国画：笔墨、章法、皴法
（二）在美术作品中，艺术家是如何运用艺术语言的
（1）、具象艺术；（2）、意象艺术；（3）、抽象艺术